<div data-empty="false">في زحمة الحياة المعاصرة وتسارع إيقاعها، يتسلل شعور غامض وثقيل إلى أعماق النفس البشرية، شعور بالانفصال والغربة والتلاشي التدريجي للمعنى، ويطلق علم النفس على هذه الحالة اسم «الاغتراب النفسي»، بينما عُرف في الفلسفة بمفهوم «الاغتراب الإنساني»، الذي يُعد أحد أكثر الأسئلة عمقاً في علاقة الإنسان بذاته، ويبدأ الاغتراب حين تتسع المسافة بين الإنسان ونفسه، أكثر من المسافة بينه وبين العالم، عندها يقف أمام المرآة، فلا يتعرف إلى ملامح روحه، وينظر إلى ما حوله فيجده مألوفاً في صورته، غريباً في جوهره، كأنه يؤدي دوراً في مسرحية، لا يعرف كيف بدأت ولا إلى أين تنتهي.</div><div data-empty="false">شغل مفهوم الاغتراب الفلاسفة منذ زمن بعيد، إذ رأى هيغل أن الإنسان يخرج إلى العالم عبر ما يصنعه ويبدعه، ثم يعود ليكتشف ذاته في ذلك كله، لذلك عدّ الاغتراب مرحلة تقود إلى الوعي، أما ماركس فانطلق من سؤال مختلف، إذ رأى أن الإنسان يستهلك عمره في عمل لا يملك ثماره، فيبتعد تدريجياً عن جهده، ثم عن ذاته، وبعده نقلت الفلسفة الوجودية السؤال إلى الداخل، فلم يعد البحث منصباً على العالم وحده، وإنما على الإنسان الذي وجد نفسه مطالباً بأن يخلق معنى لحياته، وبرغم اختلاف هذه الرؤى، فإنها تلتقي عند فكرة واحدة، وهي أن الاغتراب لا يبدأ عندما يبتعد الإنسان عن العالم، وإنما عندما يفقد علاقته بما يمنحه الإحساس بأنه «موجود»..!</div><div data-empty="false">واليوم لا يقاس اغترابنا بمقدار العزلة أو الانكسار، وقد لا يكون ثمرة لحظة انهيار، بل حصيلة سنوات من التكيف، حتى يعتاد الإنسان المسافة التي تفصله عن نفسه، وهكذا تمضي الحياة بإيقاعها المعتاد، وتتوالى المسؤوليات، وتتراكم الإنجازات، بينما يتراجع الإحساس الداخلي بالانتماء إلى ما نعيشه، من دون أن ننتبه إلى اللحظة التي بدأ فيها ذلك التراجع.</div><div data-empty="false">قبل سنوات، قرأت مسرحية «في انتظار غودو» لصموئيل بيكيت، وظلت فكرتها المحورية ترافقني طويلاً، وهي تحكي عن رجلين يقفان على طريق موحش في انتظار شخص اسمه غودو، لكنه لا يأتي أبداً، ولا يعرفان حتى لماذا ينتظرانه، يدركان عبث هذا الانتظار، ومع ذلك يواصلانه، حتى يصبح الانتظار نفسه طريقة للعيش والتأقلم، وهنا تتجاوز المسرحية حدود الحكاية، لتكشف عن الإنسان الذي يؤجل مواجهة أسئلته الكبرى، ويواصل الركض نحو غاية لا يعرف ماهيتها، آملاً أن يحمل الغد ما عجز الحاضر عن منحه، لذلك، بقي هذا العمل الأدبي حياً بفلسفته العميقة..!</div><div data-empty="false">وتزداد المفارقة حين تقدم الحياة الحديثة حلولاً لا تمس جوهر المشكلة، فكلما شعر الإنسان بالفراغ، وُجه إلى مزيد من الإنتاجية، وإحكام تنظيم وقته، وتحسين أدائه، ليتحول بذلك سؤال المعنى إلى مسألة كفاءة، بينما يُختزل القلق الوجودي في نصائح لتحسين الأداء، ومع مرور الوقت، يتعلم الإنسان كيف يتجاوز ألمه قبل أن يدركه، فيغدو الانشغال وسيلة دائمة لتأجيل مواجهة الذات..!</div><div data-empty="false">ومع تكرار هذا النمط، يفقد الإنسان حساسيته تجاه ما يحدث في داخله، فيصبح ما كان يثير قلقه مألوفاً، وما كان يشعره بالغربة يتحول إلى جزء من روتينه اليومي، وهكذا لا يعود الاغتراب تجربة عابرة، وإنما الإطار الذي تُفهم من خلاله الحياة، وتُصاغ داخله القرارات، وتتشكل فيه صورة الإنسان عن نفسه، من دون أن يدرك ذلك..!</div><div data-empty="false">وثمة وجه آخر لهذا الاغتراب، لا يلتفت إليه كثيرون، وهو الاغتراب عن اللغة نفسها، فحين يعجز الإنسان عن تسمية ما يشعر به، يفقد شيئاً فشيئاً قدرته على فهم نفسه، فالكلمات تمنح الإنسان القدرة على إدراك ما يشعر به، بقدر ما تمنحه القدرة على التعبير عنه، وما يعجز عن تسميته، يظل معلقاً في روحه وكيانه، يعيد تشكيل علاقته بذاته من حيث لا يشعر، ولهذا لا يكون فقر اللغة مجرد عجز عن الوصف، بل تضيق معه مساحة الوعي أيضاً، لأن الإنسان لا يدرك ذاته خارج اللغة التي يفكر بها، ويمنح بها تجاربه أسماءها ومعانيها.</div><div data-empty="false">لذلك يبدأ الخلاص الحقيقي، حين يستعيد الإنسان صلته بنفسه، وليس بمحاولاته المستميتة لتغيير العالم، فالاغتراب الأعمق، يحدث عندما يغدو الإنسان غريباً عن ذاته، بينما يواصل حياته مطمئناً أن كل شيء يسير كما ينبغي..!</div>

يبدأ الخلاص الحقيقي حين يستعيد الإنسان صلته بنفسه وليس بمحاولاته المستميتة لتغيير العالم

فصلٌ في الاغتراب الإنساني!

ماذا يعني لوحة باللون الأزرق الكثيف بلا تدرجات واضحة، بلا خطوط تقود العين، ولا عناصر تتزاحم عليه؟ كان الفنان الفرنسي إيف كلاين يرسم لوحات أحادية اللون، لوحات مستطيلة ومربعة، مستخدماً جميع الألوان، من برتقالي وأخضر وأصفر وأرزق ووردي.. معنوناً معرضه بـ«لوحات إيف»، مجيباً الصحافة المتسائلة أن الألوان لها تأثير نفسي كبير، وفي مرات أخرى، لَمَحَ أن هذا الغموض يناسب توجهه الفني، في خلق مسافة فكرية، مستمراً في إنتاج لوحات بهذا الشكل من الفضاءات الخيالية، حتى عام 1956م، مبتكراً اللون الأزرق الداكن، مبرراً أنه اللون الأكثر كمالاً ورمزاً لتجسيد الحساسية الفردية، بين الامتداد اللانهائي للفضاء والفوري.واستناداً إلى ما سبق، نشاهد بدورنا اليوم هذه اللوحات الممتلئة باللون الأزرق، الذي يخلق إحساساً معاكساً لما نتوقعه، بدل الفراغ الواسع، وكما يبدو يفتح مجالاً كلما اقتربنا، لنكتشف أن اللوحة مشبعة بمادة متوهجة، والعين تنزلق إلى الداخل حيث اللا نقطة، واللا حدود، واللا قصة.. كما لا يوجد شيء لنفككه، مجرد تكرار بصري، والغرق في لون لن نجده ثابتاً كما نظن، بينما الإحساس يتغير كل حين، بين التعمق والتراجع، والضوء حسب زاوية النظر.. إذن نستطيع أن نقول: تتحول اللوحة إلى صورة، كلما زاد الاقتراب.لم يعش إيف كلاين طويلاً (-1928 1962م)، غادر الحياة في منتصف عمر الثلاثين، بعد أن جعل من هذا اللون فناً مفاهيمياً، وتقوده الرغبة إلى اختزال العناصر، ليبقى اللون وحده، بعد اهتمامه الطفولي بالفراغ والهواء والفضاء.. وأصبح مشهوراً في الوسط الفني بلونه، وأطلقوا على لوحاته «الأزرق الكلايني»، جاعلاً اللون منتشراً كطاقة، فاتفق معه بعض النقاد على أن لوحاته هي البحث عن معنى، وإدراك داخلي، بالمقابل اختلف معه آخرون، متهمينه بالخداع، وساخرين منه.. خاصة حين أقام معرضاً خالياً من أية لوحة، مكتفياً بالفضاء نفسه، يبيع بمبالغ ضخمة، كعمل فني.لكن بعد وفاته تحولت اللوحة إلى فكرة وتجربة خالصة تتجاوز المسميات أو التفسير المباشر، وتشير ممارساته الفنية اللونية إلى أن اهتمامه يُحَسّ ويُخْتَبر أكثر من أن يُرى، وخلدوا اللون الأزرق الدولي لكلاين، وصار هويته الأصلية، ولم يتجرأ أحد بعده استخدامه كتجريد فني، لا في الإعلانات أو حتى استخدام البريد، أو أياً كان، إلا بعد موافقة رسمية، وكلما استخدموا لوحاته التعبيرية الزرقاء في معارض دولية، اعتبره النقاد طليعياً ديناميكياً في أسلوبه الذي يحاكي نشأة الكون، ومعماراً هوائياً يستحق التأمل.<div class='flex-container-one-image'>

<div class="image_body">
 
 <div class="single-item ">
 <figure>
 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/06/5213758.jpg" alt="الزرقة امتداد لا نهائي للفضاء " />
 <div class="image-copyright"></div>
 <figcaption>الزرقة امتداد لا نهائي للفضاء </figcaption>
 </figure>
 </div>
 </div>
</div><div class='flex-container-one-image'>

<div class="image_body">
 
 <div class="single-item ">
 <figure>
 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/06/5213762.jpg" alt="" />
 <div class="image-copyright"></div>
 <figcaption></figcaption>
 </figure>
 </div>
 </div>
</div><div class='flex-container-one-image'>

<div class="image_body">
 
 <div class="single-item ">
 <figure>
 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/06/5213764.jpg" alt="الأزرق الكلايني" />
 <div class="image-copyright"></div>
 <figcaption>الأزرق الكلايني</figcaption>
 </figure>
 </div>
 </div>
</div>

الفن المعاصر

الفرنسي إيف كلاين مبتكر فن اللون الأزرق

<div data-empty="false">أحياناً أشعر أن أخطر ما يواجه الإنسان الحديث ليس الحروب، ولا الأزمات الاقتصادية، ولا حتى تسارع التكنولوجيا، بل ذلك التآكل البطيء الذي يصيب روحه حين يفقد علاقته بمعناه الأول.</div>العالم اليوم يربي الإنسان على السرعة، على الاستهلاك، على العيش فوق السطح، حتى أصبح كثيرون يعرفون كيف يستخدمون كل شيء، لكنهم يجهلون كيف يفهمون أنفسهم..ولهذا أرى أن سؤال التراث في الإمارات لم يعد سؤالاً ثقافياً تقليدياً، بل أصبح سؤالاً يتعلق ببقاء التوازن الداخلي للإنسان، وسط هذا الضجيج الكوني الهائل.<div data-empty="false">كعالمة اجتماع أرى أن هناك مجتمعات كاملة تدخل مرحلة تشبه التيه الحضاري.. مدن متشابهة، أزياء متشابهة، موسيقى متشابهة، لغة بصرية واحدة، تبتلع الفروق الدقيقة بين الشعوب، حتى بدا العالم وكأنه ينتج نسخاً بشرية متكررة، تتحرك بسرعة، وتستهلك بسرعة، وتنسى بسرعة أيضاً، ولكن أيضاً، وفي المقابل، ووسط هذا المشهد، تبدو الإمارات وكأنها تخوض معركة هادئة لحماية روح الإنسان، قبل حماية التراث نفسه.. </div>فالقضية هنا أعمق من حفظ مبنى قديم، أو عرض قطعة أثرية خلف الزجاج، بل تتعلق بحماية الإحساس الداخلي بالانتماء، ذلك الإحساس الذي يمنح الإنسان ثباته النفسي، وقدرته على مواجهة العالم، دون أن يفقد ملامحه.<div data-empty="false">ولهذا تتمسك الإمارات بذاكرتها بكل هذا الوعي، من خلال قراءة عميقة للمستقبل، فالدول التي تفقد ذاكرتها، تفقد تدريجياً قدرتها على إنتاج شخصيتها الخاصة، وتتحول مع الوقت إلى مجتمعات مستهلكة لثقافات الآخرين.. </div>أما دولة الإمارات، فتمضي بحمد الله، في ظل رؤى وتوجيهات القيادة الحكيمة، في اتجاه مختلف تماماً، تبني أكثر مدن العالم تطوراً، وتفتح أبواب الفضاء والذكاء الاصطناعي والطاقة المتقدمة.وفي الوقت ذاته، تعود بالطفل إلى البحر، وإلى الحرفة، وإلى القصيدة وإلى المجلس، وكأنها تقول له بهدوء: المستقبل يحتاج جذوراً قوية، بقدر حاجته إلى أجنحة.<div data-empty="false">وأعتقد أن هذا الفهم بالتحديد، هو ما يمنح التجربة الإماراتية خصوصيتها.. ففي كثير من دول العالم، تحولت الهوية إلى مادة استعراضية موسمية، ترتدى في الاحتفالات ثم تعاد إلى الرفوف.. </div>أما هنا لدينا، فالهوية تتحرك داخل الحياة اليومية نفسها.. طريقة السلام، حضور القهوة، مفردات اللهجة، احترام الكبير، شكل المجالس، الحرف اليدوية، الأغاني البحرية، كلها عناصر ما زالت تعيش داخل المجتمع، كجزء من سلوكه الطبيعي، وهذا ما يجعل الإنسان الإماراتي يشعر بأن تراثه يخصه هو شخصياً، ويعيش داخله كل يوم.<div data-empty="false">وأرى أن أخطر أشكال الفقر في عصرنا الحالي، هو فقر المعنى، فالإنسان المعاصر يمتلك كل وسائل الراحة تقريباً، لكنه يعيش قلقاً متصاعداً، وعزلة خانقة، وشعوراً دائماً بالفراغ.</div>ومع أن التكنولوجيا اختصرت المسافات، لكنها وسّعت المسافة بين الإنسان ونفسه.. ولهذا يبدو تمسك الإمارات بالتراث أقرب إلى مشروع لإعادة التوازن النفسي والاجتماعي، لأن الإنسان حين يعرف جذوره جيداً، يصبح أكثر قدرة على فهم موقعه في العالم، وأكثر قدرة على مقاومة الذوبان داخل هذا التدفق العالمي المتشابه.<div data-empty="false">ومن هنا، يمكن فهم التحول الكبير الذي أحدثته الإمارات في مفهوم المتحف، فالمتحف عالمياً ارتبط طويلاً بالصمت، بالممرات الباردة، وبالقطع التي ينظر إليها الزائر ثم يغادر سريعاً.. </div>لكن في الإمارات، تم تحويل المتحف إلى تجربة حياة كاملة، فيدخل الطفل المتحف فيجد الصوت، والصورة، والرائحة، والحكاية، والحركة، وكأنه يدخل إلى الزمن نفسه.. لذلك، فإن المتحف الإماراتي يعيد خلق الإنسان الذي عاش تلك المرحلة، وأن يحفظ روحها.<div data-empty="false">الإمارات أدركت مبكراً ما بدأ العالم يكتشفه متأخراً، أن الإنسان الذي ينفصل عن ذاكرته، يصبح أكثر هشاشة أمام أي أزمة.. ولهذا يأتي كل هذا الاستثمار الكبير في الثقافة والمتاحف والموروث الشعبي والعمارة التاريخية والتاريخ الشفهي.. فالمسألة تتعلق ببناء مناعة حضارية طويلة المدى، تجعل المجتمع أكثر تماسكاً، وأكثر قدرة على حماية نفسه نفسياً وفكرياً وإنسانياً.</div><div data-empty="false">ولعل أكثر ما يلفتني أن الإمارات استطاعت تجاوز ذلك الصراع التقليدي بين الأصالة والحداثة.. فلم تضع التراث في مواجهة المستقبل، ولم تتعامل مع التكنولوجيا كبديل عن الهوية، بل صنعت بينهما علاقة ناضجة ومتوازنة.. </div>ولهذا يبدو المشهد الإماراتي مختلفاً بكل تفاصيله، مركبة فضائية تنطلق إلى المريخ، وإلى جوارها طفل يتعلم السدو، ومتحف يستخدم الذكاء الاصطناعي لإحياء الحكايات الشعبية، ومدينة رقمية تحتفظ في قلبها بالمجلس ورائحة العود وصوت البحر.هذه القدرة على الجمع بين الامتداد الحضاري والامتداد الإنساني، هي ما يمنح الإمارات كل هذا الثبات.. فالدول الكبرى تُقاس أحياناً بحجم اقتصادها، أو قوتها العسكرية، أو تقدمها التقني، لكن هناك نوعاً آخر من القوة أكثر عمقاً واستمراراً.. قوة المجتمع الذي يعرف نفسه جيداً، ويحمل ذاكرته بثقة، ويتحرك نحو المستقبل، دون أن يفقد صوته الداخلي.

الامتداد الحضاري والإنساني

سَهمان من كِنانة القائد

عائلة القحطاني في البحرين، والتي ترجع أصولها إلى فخذ آل عاطف من قبيلة قحطان، التي ينتشر أفرادها في معظم دول الخليج العربية، تميز أفرادها رجالاً ونساء بالعلم والمعرفة، والانخراط المبكر في سلك التربية والتعليم، فكانوا شهوداً على أسبقية البحرين وريادتها التعليمية على المستوى الخليجي.
وليس أدل على ذلك من حكاية الشقيقتين سكينة وموزة محمد القحطاني اللتين كانتا ضمن أوائل البحرينيات اللواتي التحقن بالتعليم النظامي ثم خدمنه من خلال العمل كمدرسات وإداريات ومشرفات لسنوات طويلة، فتخرجت على أيديهن أجيالاً متتالية من نساء البحرين المتعلمات، ناهيك عن انخراطهن أثناء ذلك وبعده في العمل التطوعي النسائي والأنشطة المدرسية اللاصفية من شعر وأدب ومسرح.
وقبل أن نشرع في سرد السيرة المفصلة للشقيقتين القحطانيتين، الذي هو في الواقع سرد لمسيرة التعليم في البحرين منذ العقد الثاني من القرن العشرين بكل ما اكتنفه من بدايات متواضعة ثم تطورات متسارعة مدهشة وتحولات، لا بد من الإشارة السريعة إلى أن موزة محمد القحطاني هي والدة الفنان البحريني المعروف قحطان القحطاني، وبالتالي فإن سكينة محمد القحطاني هي خالته، علماً بأن قحطان ولد بمدينة المحرق في 18 سبتمبر 1954 وبدأ التمثيل المسرحي لأول مرة في البحرين في عام 1973 من خلال مسرحية «عائلة بوغانم» قبل أن يسافر إلى الكويت للالتحاق بالمعهد العالي للفنون المسرحية الذي تخرج منه في عام 1978.
<a href="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/4336323.jpg" target="_blank"><img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/Fayez3/4336323.jpg"/></a>
وبعد تخرجه عمل مدرساً للتصوير الفوتوغرافي ثم انتقل للعمل بوزارة التربية والتعليم البحرينية في تنفيذ البرامج التعليمية وبرامج المسابقات الإذاعية والتلفزيونية التي مهدت له الطريق للانتقال إلى وزارة الإعلام كرئيس للإنتاج في تلفزيون البحرين، وهو المنصب الذي ظل يشغله حتى عام 2000 حينما تم تعيينه مستشاراً للشؤون المسرحية بوزارة شؤون الإعلام. وفي عام 2006 قدم استقالته ليصبح ممثلاً ومنتجاً مستقلاً للتلفزيون والأفلام والمشاريع الأخرى، فبرز على الساحة الفنية كنجم مشارك في العديد من الأعمال الدرامية والسينمائية والمسرحية.
تتقاطع سيرة الشقيقتين القحطانيتين في الكثير من التفاصيل والحكايات بحكم نشأتهما في بيت واحد ومدينة واحدة والتحاقهما بمدرسة واحدة وتعاملهما مع نفس الظروف والشخصيات والأحداث.
ولدت سكينة محمد القحطاني في بيت والديها بالمحرق سنة 1914 ابنة لوالدها الذي كان آنذاك من ضمن القلة التي تجيد القراءة والكتابة، فنقل إليها شيئاً من علمه قبل أن تلتحق كغيرها من صغيرات تلك الحقبة بأحد الكتاتيب التقليدية وهي في سن السادسة، حيث حفظت القرآن الكريم. ومع بدء العام الدراسي الثالث (1930 ـ 1931) بمدرسة خديجة الكبرى الابتدائية للبنات بالمحرق التحقت سكينة بها.
والمعروف أن افتتاح هذه المدرسة في سنة 1928 في بيت مستأجر بوسط المحرق من أملاك عبدالرحمن محمد الزياني شكل حدثاً تاريخياً كونها أول مدرسة بنات نظامية في البحرين وعموم أقطار الخليج العربية. والمعروف أيضاً أنه بعد 8 أشهر من افتتاحها أصبحت تضم 100 طالبة يدرسن القراءة والكتابة والخياطة والرسم على أيدي معلمات أتيحت لهن فرصة التدريس دون شروط تتعلق بالعمر أو المؤهل.
تقول سكينة عن ظروف التحاقها بهذه المدرسة: إنها حينما تقدمت للتسجيل فيها كانت مديرة المدرسة هي اللبنانية «عريفة سوبري» التي خلفت مديرتها الأولى السورية «فاطمة البياتي» فامتحنتها في اللغة العربية والقرآن الكريم، فوجدتها مؤهلة للانتقال إلى الصف الثالث ابتدائي مباشرة.
وتضيف: إن أولى معلمات المدرسة كانت المرحومة لطيفة يوسف الزياني التي تلقت علومها على يد شقيقها عبدالله، وأن المدرسة بدأت بفصلين ومدرستين (فاطمة البياتي ولطيفة الزياني) قبل أن تتغير الأحوال تدريجياً. ومما ذكرته أيضاً أن التحاقها بهذه المدرسة فتح أمامها آفاقاً كبيرة، خصوصاً مع دراستها لمادتي الجغرافيا والرياضيات وتعرفها على زميلات من بنات العائلات البحرينية المرموقة ومشاركتها في معرض الأشغال اليدوية السنوي وحفل نهاية العام الدراسي.
ولظروف وصفتها بالخاصة لم تبق سكينة في مدرستها سوى سنة واحدة، التزمت البيت بعدها، لكنها واظبت في هذه الأثناء على أمرين: تدريس شقيقتها الصغرى موزة محمد القحطاني كلما عادت إلى البيت من مدرستها، بل وحفظ ما تلقته من دروس. والتردد على مدرستها من حين إلى آخر لزيارة المديرة «عريفة سوبري» والاستفادة من علمها وطريقة حياكة الصوف وخياطة الملابس.
عادت سكينة في عام 1938 إلى مقاعد الدرس بعد انقطاع دام ست سنوات، وذلك مع انتقال مدرسة البنات من وسط المحرق إلى شمالها في مبنى حديث وتحت إدارة مديرة جديدة هي اللبنانية «وفيقة ناير» التي عرفت بإجادتها الانجليزية وإلمامها بالرسم والرياضة. في هذه المدرسة أكملت سكينة تعليمها وحصلت على الشهادة الابتدائية وشهادة القرآن الكريم ضمن الفوج الأول من الخريجات سنة 1942.
بعد تخرجها عينت مع بقية زميلاتها كمعلمات بمدرسة خديجة الكبرى لتبدأ مسيرتها في سلك التربية والتعليم والتي أمضت 15 سنة منها في هذه المدرسة عاصرت خلالها أكثر من مديرة وتخريج 12 فوجاً من الطالبات والكثير من الأنشطة المتنوعة والمواقف الحرجة.
وفي عام 1955 انتقل سكنها إلى القضيبية في المنامة فطلبت النقل إلى مدرسة هناك. وهكذا تركت سكينة المدرسة التي أمضت بها أحلى أيام عمرها كطالبة ثم مدرسة، لتعمل كمعلمة في مدرسة القضيبية المفتتحة حديثاً تحت إدارة المديرة «دعد الصواف» التي كانت في يوم من الأيام تلميذتها بمدرسة خديجة الكبرى.
واصلت سكينة عملها التربوي في مدرسة القضيبية على مدى ست سنوات وفي ظل 3 مديرات إلى أن تم تعيينها مديرة لمدرسة الحالة بالمحرق، حيث بقيت سنة واحدة نقلت على إثرها إلى مدرسة الخنساء بالمنامة فعملت مديرة لها لسنة واحدة أيضاً، ثم كانت خاتمة المطاف بتوليها إدارة مدرسة خولة بنت الأزور الابتدائية في القضيبية، حيث تولت تأسيس المدرسة وتنظيم صفوفها وأقسامها وإدارة نحو 1000 طالبة و27 فصلاً دراسياً و30 معلمة على مدى عشر سنوات انتهت في عام 1973 وهو العام الذي انتقلت فيه للعمل بمعهد النور للمكفوفين كرئيسة للأقسام الداخلية منتدبة من وزارة التربية والتعليم التي أمضت في خدمتها 37 عاماً.
تقول سكينة عن شعورها بعيد انتقالها إلى هذا المعهد، الذي تأسس بتمويل سعودي بحريني خصيصاً لأبناء الخليج من المكفوفين لتعليمهم القراءة والكتابة بطريقة بريل، إنها حزنت وبكت وأصابها الهلع خشية ألا تقوم بواجبها على الوجه الأكمل تجاه المحرومين والمحرومات من نعمة البصر، خصوصا ًوأنه لم يسبق لها العمل مع طلبة يصل أعمارهم إلى الأربعين. لكن ما حدث لاحقاً أنها تأقلمت مع الوضع لاسيما بعد أن اطلعت على تفاصيل المهام المناط بها من حيث الإشراف على السكن وعلى عمل القائمين على حياة الطلبة من حيث الدراسة والنوم والأكل والملابس والنظافة والترفيه وزيارة الأقارب وخلافه.
لم يكن عمل سكينة في المعهد مريحاً بسبب ظروف الطلبة الخاصة، ونقص الخبرة لدى الكوادر العاملة من مشرفين ومدرسين، ناهيك عن تواضع جاهزية المعهد آنذاك لمقابلة كافة احتياجات المكفوف وخاصة الصحية منها، ولهذا اقترحت على المدير الإقليمي لمكتب المكفوفين في الشرق الأوسط الشيخ عبدالله الغانم أن تذهب إلى القاهرة لاختيار عدد من الرجال المؤهلين والمتخصصين في تدريس وتدريب المكفوفين، فاستجيب لطلبها وسافرت واختارت هناك من رأت فيه الصلاحية وجلبتهم إلى البحرين فقاموا بدورهم خير قيام. وفي يوليو 1981 استغنى المعهد عن خدماتها من بعد 8 سنوات كرست فيها نفسها للعمل بتفانٍ وإخلاص وتحملت خلالها الكثير من المصاعب والإشكالات.
ويذكر أن سكينة كانت من ضمن السيدات اللواتي تطوعن للعمل في جمعية الهلال الأحمر البحرينية في عام 1971، كما أنها كانت ضمن من قمن بتأسيس نادي السيدات في عام 1952 الذي أغلق في غضون أشهر ليعود مجدداً في عام 1961 تحت اسم «جمعية رعاية الأمومة والطفولة». أما شقيقتها موزة فقد ولدت أيضاً في المحرق بعدها بسنتين (أي في سنة 1916) والتحقت بمدرسة خديجة الكبرى في سن الخامسة بتشجيع من والديها وشقيقتها سكينة التي تولت تحفيظها القرآن الكريم.
وفي مدرستها انخرطت في الأنشطة اللاصفية وفي فقرات حفل نهاية العام الدراسي التي كانت تتضمن القصائد والأناشيد والتمثيل المسرحي، كما تعرفت على بعض طلبة ومدرسي مدرسة الهداية الخليفية (أولى مدارس البحرين النظامية التي افتتحت بالمحرق عام 1919) ممن كانت مديرة مدرستها تستعين بهم في بناء خشبة المسرح، وكانت إلى جانب شقيقتها سكينة من اللواتي مثلن تمثيلية «الوصي الخائن»، حيث تقمصت هي دور «ليلى بنت النعمان» بينما تقمصت سكينة دور ثريا ملكة العجم.
في عام 1940 حدث ما أزعجها لدرجة أنها بكت، وذلك حينما اختارتها مديرة مدرستها «وفيقة الصواف» لتكون من ضمن معلمات المدرسة نفسها. إذ كانت تظن أن ذلك سيحرمها من مواصلة دراستها والحصول على الشهادة الابتدائية أسوة بزميلاتها، لكن المديرة طمأنتها بأن ذلك لن يؤثر على طموحها الدراسي وأنها سوف تتخرج كغيرها.
وهكذا كانت موزة ضمن أربع مدرسات يكبرنها بعدة سنوات، وانخرطت في سلك التعليم براتب شهري مقداره 25 روبية هندية، كانت تعطيه لوالدها ليغطي بها جزءاً من نفقات الأسرة.
استمرت موزة تعمل مدرسة بمدرسة خديجة الكبرى لمدة 7 سنوات ثم نقلت إلى مدرسة عائشة أم المؤمنين بالمنامة، حيث عملت لمدة 6 سنوات قامت خلالها بإنشاء جمعية مدرسية تحت اسم «جمعية نهضة الفتاة» لتعويد التلميذات على التمثيل والخطابة وإلقاء الأناشيد الوطنية والدينية وغيرها.
ومن هذه المدرسة نقلت لسنة واحدة إلى مدرسة القضيبية للبنات في المنامة. تلا ذلك، وتحديداً في عام 1962 إعارتها للعمل في أبوظبي كمعلمة في مدرسة أبوظبي الابتدائية للبنات، حيث أمضت 5 سنوات لتعود بعدها إلى وطنها وتعمل كمديرة لمدرسة النعيم بالمنامة لمدة 8 سنوات. وكان ختام مشوارها في العمل التربوي هو عملها كمديرة لمدرسة المتنبي الابتدائية للبنين التي أدارتها بكفاءة لمدة 18 سنة.
وفي هذه المدرسة أظهرت مواهبها التربوية بتشجيع من وزيرها آنذاك الدكتور علي محمد فخرو، حيث شرعت في تطبيق نظام معلم الفصل ونظام اليوم المفتوح واختارت للمدرسة ثلة من المعلمات من خريجات المعهد العالي للمعلمين، وأسست جمعيات مدرسية خاصة بالتمثيل والخطابة والصحافة والنشيد والموسيقى وحرصت على إقامة الحفلات المدرسية ومكافأة الطلبة المتفوقين بالجوائر، وإشراك الطلبة في خدمة المجتمع عن طريق جمع المعونات المادية والعينية وتوزيعها.
وقد أتيحت لها في هذه الفترة حضور العديد من الندوات والدورات التي أثرت خبرتها.
أما العام 1990 فقد شهد تقاعدها عن العمل من بعد 46 عاماً من الخدمة، فراحت تتعامل مع التقاعد بشكل طبيعي بعيداً عن أي معاناة سوى الإحساس بالفراغ الذي تغلبت عليه بالانشغال بتربية حفيدتها نور والعودة لممارسة هواياتها السابقة في القراءة والكتابة الأدبية والشعر، ناهيك عن المشاركة في الجمعيات الأهلية مثل جمعية نهضة فتاة البحرين وجمعية دار الحكمة وجمعية أصدقاء البيئة.
توفيت الشقيقتان سكينة وموزة، رحمهما الله، في 3 أكتوبر 1998 و11 سبتمبر 2011 على التوالي.

اتجاهات

Opinions

مقالات

Articles

شخصيات تحت المجهر

الشقيقتان القحطاني.. شاهدتان على ريادة البحرين التعليمية

عائلة القحطاني في البحرين، والتي ترجع أصولها إلى فخذ آل عاطف من قبيلة قحطان، التي ينتشر أفرادها في معظم دول الخليج العربية، تميز أفرادها رجالاً ونساء بالعلم والمعرفة.

الكتابة الساخرة، هي بنت الموقف أو الحالة العامة، لها قواعدها، وأسسها، مثلها مثل أي نوع من الأنواع الأدبية، فقد تجدها في الرواية أو القصة القصيرة، أو الأغنية، أو الشعر. هذا النوع الأدبي الذي شهد تراجعاً كبيراً في الآونة الأخيرة مقابل ما يعرفه علماء الاجتماع بـ«ثقافة الإفيه»، ولسنا نعرف هل طبيعة الزمن الذي نعيشه وراء هذا التراجع في الكتابة الساخرة، أم أن هناك عقماً في الكتاب الساخرين؟ 
تتنوع فروع الأدب وتختلف لكي تعبر بشكل مفصل عن كل ما يدور حولنا، ولكن لا خلاف على أنَّ تحول الكاتب إلى الكتابة الساخرة واحد من الأمور الصعبة للغاية، خاصة أنها تتطلب قدرة على تناول الواقع بصورة كاريكاتورية، وربط المفارقات ببعضها البعض، وقولبتها في شكلٍ ساخر.
ولعل من أبرز الكتاب الساخرين في العصر الحديث كان جلال عامر الكاتب المصري الراحل، الذي قال ذات يومٍ ليعبر عن حال وواقع المجتمع المصري: «كان نفسي أطلع محلل استراتيجي لكن أهلي ضغطوا علي لأستكمل تعليمي»، ساخراً من الأشخاص الذين يظهرون في قنوات التلفزيون ويكتبون على مواقع التواصل الاجتماعي آراءهم وهم ليسوا على دراية بما يحدث أو يدور.
وأنجبت مصر العديد من الكتاب الذين كانوا يزنون الكلمة بميزان السخرية المقننة التي ليست فقط تضحك ولكن تبكي أيضاً، كما قال أبو الطيب المتنبي «ولكنه ضحك كالبكا».
وأشهر من كثف الكلمات في العصر الحديث كان عمود الكاتب الصحفي الراحل أحمد رجب في نص كلمة، فمصر أنجبت محمود السعدني وأحمد فؤاد نجم والمئات من الساخرين، وأول نص ساخر في منطقة الشرق الأوسط كتبه مصري، على لسان العبد الذي يسخر من سادته، وقد وجد النص محفوظاً في مخطوطات الفراعنة قبل خمسة آلاف عام.
خيط سريع
دائماً هناك خيط رفيع بين الكتابة الساخرة، والكتابة الهزلية، ويصفه الكاتب السوداني جعفر عباس بأنه: «مثل الخيط الذي يفصل بين التواضع والوضاعة، فالكتابة الساخرة ليست رخصة لاستخدام لغة مبتذلة لتوصيل فكرة أو النيل من أي شخص، وعلى من يكتب هذه الكتابة أن يعرف أن الجمهور المتلقي، هو الذي يحدد أي كاتب يستحق النجاح، وأيهم مجرد فقاعة تتوهج لبعض الوقت ثم تصبح هباءً كأن لم تكن».
على الجانب الآخر؛ فإن البرامج الساخرة أيضاً أصبحت جزءاً من مصادر المعلومات، حيث أشارت دراسة عن مركز بيو للأبحاث إلى أن 60 % من الشباب الأمريكي يحصل على المعلومات من البرامج الساخرة، كبرنامج «لاست ويك إند» الذي يقدمه جون أوليفر، حيث يبحث عن معلومات حقيقية ويقدمها بطريقة ساخرة.
وقال الكاتب الصحفي المصري والباحث في التراث الثقافي، إيهاب الملاح، لـ«البيان»: إن الكتابة الساخرة شكل من أشكال الكتابة المعروفة في العالم كله وتعتمد على المفارقة، ترصد التناقض بين الأشياء وسلوكيات البشر وتعاملات الناس.
وذكر أن هذه المفارقة هي روح الكتابة الساخرة، التي تصنع الكوميديا أو الفنّ الهزلي، ومع رحلة التطور البشري في الإبداع من العصور القديمة إلى العصور الحديثة تطور الإحساس بعنصر المفارقة وأخذ أشكال عديدة.
وأضاف: إذا أردنا الحديث عنّ الكتابة الساخرة في الثقافة العربية في المئة عام الأخيرة، فإنها تعني شيئاً آخر غير التي يعتمدها البعض الآن، منتقداً الكتابات الموجودة في الوقت الحالي واصفاً إياها بـ«كتابة الاستخفاف».
مواصفات
وأضاف: «من يكتب الكتابة الساخرة لا بد أن يكون مثقّفاً، وله وجهة نظر، ولديه موقف من الحياة والفنّ والأوضاع السياسية والاجتماعية، بالإضافة إلى الموهبة التي تمكّنه من بلورة موقف يستطيع إبداعه في كتابة ساخرة».
وأشار إلى أنَّ مصر- على سبيل المثال- تمتلك إرثاً عظيماً، في هذا الصدد، فهناك عبد الله النديم، خطيب الحركة العرابية، والذي تغنّى بـ«أنا الأديب الأدباتي» وتم وصفه بأديب الشعب.
ولفت إلى أنَّ «النديم» ارتبط بحراك سياسي معيّن واستطاع أن يكون هو صوت هذا الحِراك، ويصوغ هذا الموقف في إبداعات جعلت التاريخ وجعلت الأمة المصرية تضعه في مكانة خاصّة، وجعل للسخرية شكلاً من أشكال المقاومة، ووسيلة من وسائل الإصلاح والمطالبة بالتغيير.
وانتقل الباحث في التراث الثقافي إلى مراحل أخرى بعد ذلك، مع ظهور المدارس الصحفية، وتعدد الكتابات الصحفية، وظهور عدد من الكُتّاب الذين يقدمون هذا اللون من الكتابة التي تنتقد الأوضاع الاجتماعية أو المواقف السياسية أو حتى كلون من ألوان الإبداع الذي ينفّس عن هموم وآلام الناس.
واستشهد بأحد أسماء وكبار الكتاب الصحفيين ورائد مدرسة صحفية في الصحافة وهو الكاتب المصري الراحل فكري أباظة وكان من ملوك الكتابة الساخرة، ثم إنّ أسماء كجلال عامر ومحمود السعدني وأحمد رجب هي آخر ما تبقى من خيط الشمعة المضيء.
فوضى الكتابة
وتابع الملاح: «الطبيعي أنّ التطوّر الذي حدث بالتزامن مع ثورة المعلومات، أن تتطور الثقافة والوعي بنفس المقدار، ولكنّ ما حدث هو العكس».
واستطرد بالقول: «منذ 1995 وثورة الفضائيات، ثم 2011 وما تلاها مع الحراك الكبير الذي وقع في ذلك الوقت؛ سنجد أنَّ انفجار السوشيال ميديا أتاح لفوضى عارمة أن تندلع وهو ما أسميه فوضى الكتابة، وفوضى البحث عن الشهرة، وفوضى استغلال ما حققته هذه الشهرة من عوائد مادية أو اجتماعية. وحتى الأسماء التي ظهرت في هذا العصر؛ إنتاجها لا يمكن أن يرقى لفكرة التصنيف، لأن هذا الإنتاج غير مكتمل الثقافة، ويعتمد على الألاعيب اللغوية التي لها علاقة بدمج العربية بحروف أجنبية، وابتداع ما يعرّفه علماء الاجتماع بـ«ثقافة الإفيه»، التي تبدو في النهاية ظواهر اجتماعية ودالة على ما يحدث في المجتمع».
وأنهى حديثه بالقول: ليس هناك عقم في الكتابة الساخرة، إلا أنّ المبدعين الساخرين لم يكتب لهم الظهور، فلن نعدم مواهب حقيقية وأسماء جديدة، ولكن من يمكنه تجاوز هذه الكثافة المعيقة للظهور، مع غياب دور الصحافة وسيطرة وسائل التواصل الاجتماعي.
مؤشر للمزاج العام
وترى سلمى أنور، الباحثة والكاتبة المصرية أن الكتابة الساخرة تمتلك جذوراً قديمة في المجتمع العربي لوجود الأدب الساخر في كلاسيكيات الأدب العربي، حتى إن بعض المؤرخين والباحثين يعيدون جذور الأدب الساخر إلى الحقبة الفرعونية، على جدران المعابد المصرية القديمة التي سخروا فيها من أوضاع اجتماعية غير مرضية بالنسبة لهم.
وقالت لـ«البيان»: إن الكتابة الساخرة تحتاج إلى كاتب ذكي ومتلقٍ ذكي أيضاً، يستطيع أن يفهم المقصود هذا النوع من الأدب، وخاصة أنه في المجتمع المصري هناك نسبة أمية مرتفعة، فحتى وإنْ لم يستطع الناس القراءة، فكان هناك بديل وهو «النكتة العامية».
ولا تتوقع الباحثة المصرية التي تمتلك كتاباً ساخراً نشر في مصر في عام 2009، أن يخفت هذا النوع الأدبي أو يتلاشى في حقل الكتابة المصرية، والدليل على ذلك هو الاستعاضة عنه بـ«الكوميكس» أو الصور الساخرة، وترى أنها تؤدي نفس الغرض الذي تفعله الكتابة الساخرة، خاصة في ظل وجود إحساس عام بالفراغ، فلا بد من سد هذا الفراغ تلقائياً ويتم ذلك من من خلال الجمهور.
وعن علاقة العنصر النسائي بالكتابة الساخرة، قالت إن الأقلام النسائية تكاد تكون معدومة في هذا النوع الأدبي لأن المزاج الغالب على القلم النسائي هو الأدب والفن، وقليل من النساء من فعل ذلك، وحين جربت قلمي في الكتابة الساخرة كان في بدايات المدّونات.
تأسيس
بدأ فن الكتابة الساخرة في مصر في النصف الثاني من القرن الـ19 على يد الكاتب عبدالله النديم في صحيفتيه اللتين أسسهما تحت اسم «التنكيت والتبكيت» و«الأستاذ»، إلا أن هذا الفن شهد تراجعاً كبيراً، بعد مرحلة النديم إلى أن ذاع صيت الصحافة والصحافيين الساخرين، أمثال محمود السعدني، إسماعيل النقيب، أحمد بهجت، أحمد رجب، ونضيف إليهم الروائي محمد مستجاب، والكاتب المسرحي لينين الرملي، ويوسف معاطي، وجلال عامر.
<div> </div>

الكتابة الساخرة «ضحك كالبكا»

target7127721077229424601.jpg

وجد باحثو علم النفس التطبيقي في كلية إدارة الأعمال بجامعة أوريغون الأميركية أن ظاهرة التملق في العمل تؤدي إلى نتائج سلبية.
وحلل الباحثون بقيادة الخبير، أنتوني كلوتز، سلوك 75 موظفا في شركة برمجيات صينية، تحدثوا عن علاقاتهم مع مدرائهم في الشركة.
ونشرت نتائج الدراسة في مجلة "Journal of Applied Psychology"، التي أظهرت أن لا شيء أسوأ من التملق للمدراء والمسؤولين في العمل، حيث تتردى الإنتاجية بشكل كبير في هذه الحالة.
وتبين أن أولئك الذين يفكرون دائما في كيفية إرضاء المسؤولين والمدراء في العمل بالمجاملة والكلمات اللطيفة وحتى ببعض الهدايا أحيانا، ينخفض مستوى إنتاجهم في العمل بسبب الطاقة التي يصرفونها على المجاملة والتملق.
كما أن التملق يؤدي بصاحبه في نهاية يوم العمل إلى الإحساس بالفراغ والخواء الروحي الذي ينعكس سلبا على الطاقة الجسدية أيضا.
ويؤدي تزلف القيادات إلى خلافات مستمرة مع زملاء العمل، ما يشتت التركيز والقدرة على الإنتاج بشكل جيدـ حسب "روسيا اليوم".

المتملّق في العمل قليل الانتاجية وخاوٍ روحياً

وجد باحثو علم النفس التطبيقي في كلية إدارة الأعمال بجامعة أوريغون الأميركية أن ظاهرة التملق في العمل تؤدي إلى نتائج سلبية

ناقشت العيادة الذكية لهيئة الصحة بدبي، الأمراض النفسية المختلفة وأنواعها وأعراضها ومراحل ظهورها وكيفية التعامل معها والخدمات التي تقدمها الهيئة للمرضى بشكل عام.
ونصحت العيادة الذكية التي نظمتها الهيئة بمناسبة اليوم العالمي للصحة النفسية الى بضرورة التخلص من الأفكار التي تربط بين المرض ووصمة العار مشيرة الى الاهتمام العالمي بالصحة النفسية التي تعد جزءاً أساسياً لا يتجزأ من الصحة العامة للفرد.
توصيف 
وأوضحت العيادة الذكية التي شاركت بها الدكتورة آمنة علي الفلاحي أخصائية الأمراض النفسية بمستشفى راشد ان المرض النفسي هو مرض ذهني يؤثر تأثيراً كبيراً على قدرة الإنسان على العمل والإنتاج والتعامل مع الظروف الحياتية مشيرة الى أن أكثر الأمراض النفسية شيوعاً هو الاكتئاب والقلق النفسي، وان الاكتئاب يصيب النساء عادة أكثر من الرجال على مستوى العالم.
وأوضحت الأسباب المتعددة للأمراض النفسية مثل الوراثية والجينية، التعرض للعنف والاعتداء النفسي والجسدي، المشكلات العائلية والأسرية، وأنماط الشخصية والأمراض العضوية المختلفة.
واستعرضت العيادة الذكية الأعراض الجسدية والحسية والسلوكية المختلفة للاكتئاب ومنها: الإرهاق، وانخفاض الطاقة، وزيادة أو قلة ساعات النوم، وصعوبة التركيز، وتغير الوزن والشهية، وعدم الاستقرار، وعدم الإحساس بالهدوء، وآلام في الرأس والظهر، والشعور بالفراغ، وفقدان الأمل، وإيذاء النفس، ومحاولات الانتحار، والشعور بالذنب، والانعزالية وتجنب الناس، والانفعال.
نصائح 
ونصحت المرضى بضرورة الإسراع بمراجعة الطبيب النفسي في حال ظهور أعراض المرض النفسي والتغلب على بعض الأفكار المتعلقة بوصمة العار التي يعاني منها المجتمع مؤكدة على أهمية البدء الفوري في علاج الحالة المرضية لتفادي تطور الحالة النفسية ومضاعفاتها السلبية.
كما نصحت المرضى بضرورة الالتزام بأخذ الأدوية والعلاجات النفسية والتقيد بمواعيد المراجعات للطبيب النفسي وإبلاغ الطبيب المشرف على الحالة المرضية في حال ظهور أية أعراض جديدة على المريض النفسي.
وأشارت الى العلاجات المتعددة للأمراض النفسية والتي تعتمد على نوع ودرجة وشدة الحالة المرضية مؤكدين على أهمية الدعم النفسي للمريض من جانب الأسرة لتجنب تدهور الحالة المرضية.
واستعرضت العيادة الذكية الخدمات المتعددة التي تقدمها هيئة الصحة بدبي للمرضى النفسيين من خلال حملات التوعية المختلفة وتقديم الخدمات التشخيصية والعلاجية التي يقدمها مستشفى راشد للمرضى وفقاً لإحدى الممارسات والبروتوكولات العالمية في هذا المجال.
توعية 
وأشارت الى حملات التوعوية بالصحة النفسية التي ينظمها قسم الطب النفسي بمستشفى راشد بمختلف المناطق في إمارة دبي بمناسبة اليوم العالمي للصحة النفسية بهدف تثقيف المجتمع المحلي لزيادة الوعي بالصحة النفسية، وتصحيح الأخطاء الشائعة عن الأمراض النفسية، ومحاربة وصمة العار والخجل التي يشعر بها المرضى والتي تمنع الكثير منهم من طلب العلاج والرعاية اللازمة لهم، وتعريف المجتمع بكيفية المحافظة على صحتهم النفسية وطلب المساعدة لهم أو لأقاربهم.

العيادة الذكية تناقش أسباب وأعراض الأمراض النفسية

target7168344422408080354.jpg

ناقشت العيادة الذكية لهيئة الصحة بدبي، الأمراض النفسية المختلفة وأنواعها وأعراضها ومراحل ظهورها وكيفية التعامل معها والخدمات التي تقدمها الهيئة للمرضى بشكل عام.

الرياضــة صمام أمان ضد السلوكيات الضارة

الدولة أنشأت مراكز متخصصة للشباب لاستـثمار أوقات الفراغ

target7702931481605249969.jpg

لكي يصبح لكل ما نراه أو نسمعه أو نشمه أو نلمسه أو نتذوقه قيمة حقيقية في حياتنا، لا بد من أن تكتمل الأضلاع الثلاثة لمثلث الإدراك الحسي. فالحواس (السمع، والبصر، والشم، والتذوق، واللمس) هي أحد أضلاع ذلك المثلث، وهي النافذة التي نستقبل من خلالها المعلومات الحسية المختلفة، أما الأعصاب، فهي الضلع الثاني لعملية الإدراك الحسي، وهي تقوم بدور الناقلات الحسية العصبية التي ترسل تلك المعلومات إلى الدماغ الذي يمثل الضلع الثالث الذي يترجم تلك المعلومات ويقوم بتحليلها ليصبح لها قيمة ومعنى مكوناً لها الاستجابة المناسبة. فعندما تقوم عمليات الإحساس بتسجيل المثيرات البيئية وايصالها إلى الدماغ، يقوم الإدراك بتفسير هذه المثيرات وصياغتها في صور يمكن فهمها. 
أما اذا كان أحد هذه الاضلاع به خلل فلن نكتسب المعلومات بشكل سليم ولن تكون الحياة بشكل طبيعي وسوف يتأخر تطور النمو لدينا وهذا الأمر هو ما نلحظه لدى العديد من الأطفال المصابين بالتوحد حيث نجد أن استجاباتهم غير عادية وشاذة تجاه المثيرات الحسية المختلفة، فقد تقل أو تكثر أو تتسم بالتبلد أو الشدة الزائدة بشكل لا يتناسب مع المثير أو ما تتطلبه الاستجابة.  
ولما كان الطفل المصاب بالتوحد يعانى ضعف اتصال بعالمه الخارجى المحيط به وكأنه فى عالم زجاجى يجعل من حوله دائم الحيرة فى التعامل معه كانت الصعوبات الحسية تمثل تحدياً أمام العاملين مع هؤلاء الأطفال وكذلك أولياء أمورهم لما لها من تأثير واضح فى سلوكياتهم والحد من استقبال وتفسير وتحليل المعلومات الحسية التى تحد من تعليمهم على النحو الأمثل، إذ أنهم يظهرون استجابات زائدة أو ناقصة للمنبهات الحسية، ويأتي دور تدريبهم على الدمج والتآزر الحسي كأحد أنواع العلاجات الخاصة بالتوحد. 
إذاً، فما هي الصعوبات الحسية (sensory dysfunction)؟ 
يعاني معظم الأطفال المصابون بالتوحد من خلل في الجهاز العصبي المركزي (الدماغ)، وهو الجزء المسؤول عن إستقبال وتسجيل وتفسير وتحليل وترجمة ودمج المعلومات الحسية الواردة عن طريق الحواس الخمس التقليدية (السمع، والبصر، والشم، والتذوق، واللمس) والحواس غير التقليدية (التوازن الدهليزى، والتلامس الحسي، والوعي الذاتي الجسمي)، فتأتي الصعوبات عن ردود فعل غير طبيعية أو غير متوازنة لهذه الحواس، بأشكال متعددة كردود فعل مرتبطة بحاسة الابصار أو السمع أو اللمس أو الشم أو التذوق أو التوازن الجسمي أو الحركات الجسمية المرتبطة بتضامين عمل العضلات والمفاصل والأوتار، والتي تختلف من طفل لآخر حسب عدة عوامل منها شدة الاضطراب  والتدخل المبكر ودور الأسرة. 
ولما كانت عملية تربية وتعليم الاطفال المصابين بالتوحد تهدف إلى مساعدة الطفل على الإستفادة من بيئته والتواصل معها، وذلك لأنه يظهر عجزاً واضحاً في ترجمة انطباعاته عنها ولا يكون بمقدوره أن يتعرف عليها أو ينظمها وأحياناً يضطرب الطفل حينما يمر بتجربة إدراكية جديدة اضطراباً يصل به إلى الدرجة التي يتجنب بها هذه التجربة أو أي ظرف مماثل، ولهذا فهو بحاجة إلى بيئة مستقرة ثابتة لها روتين راسخ بالنسبة له من البيئة الحرة الطليقة ومن هنا يأتي دور التدريب علي الدمج الحسي كأحد أنواع العلاجات الهامة الخاصة بالتوحد والتي تعمل على مساعدة هؤلاء الاطفال لتطوير استجاباتهم تجاه البيئة المحيطة بهم من خلال استخدام استراتيجيات وتكنيكات وأنشطة ممتعة لتحسين التآزر والتوازن المتكافئ بين الحواس التقليدية والحواس الغير تقليدية. 
كيفية التدريب والعلاج؟ 
تتعدد طرق العلاج والتدريب على خفض أو تقليل الإضطرابات الحسيه عند أطفال التوحد فمنها: 
 أولاً - تعديل البيئة المحيطة وتهيئتها للطفل 
وهذه الطريقة تعتمد على حجب المثيرات التى تؤثر على استجابات الطفل الحسية زيادة أو نقصان كالضوء الشديد أو الخافت أو الضوضاء والحرارة وكلما يحدث اضطراب فى الجانب الحسى للطفل يتم حجبه عن الطفل أو تقليله أو زيادته أو حتى تجنب الطفل هذه المثيرات كى يعيش فى بيئة موائمة أو ملائمة لطبيعته سواء أكانت البيئة المدرسية أو محيط الاسرة. 
 ثانياً - مواجهة الطفل بالبيئة المحيطة به 
وهذة الطريقة تعتمد على مواجهة الطفل بالبيئة وما فيها من مثيرات قد تزيد أو تنقص من الاستجابات الحسية التى تحدث للطفل من جراء الإختلاط بهذه المثيرات حتى تصبح أمرأ حتميا لديه فلاحاجة لأن نعزل عنه المثيرات ولا نعزله عنها. 
ولا مانع لدينا من دمج الطريقتين معاً من وقت لآخر حتى نصل لنتيجة تحد أو تقل من الإضطراب الحسي لدي الطفل ولا يتم العلاج أو التدريب بشكل عشوائي وإنما وفقاً لضوابط وأسس ومعايير تتمثل بالتالي: 
•    يتم التدريب وفقاً لتصميم خطة علاجية منظمة نبدأ فيها بتحديد المشكلة الحسية من خلال الملاحظة والتقييم 
•    بناء جداول حول الانماط المحتملة للمشكلات الحسية. 
•    تحديد المثيرات السابقة واللاحقة لهذه المشكلة الحسية. 
•    وضع إطار زمني للخطة العلاجية. 
•    تحديد الأدوات والوسائل والإستراتيجية المستخدمة والخاصة بالعلاج الحسي ضمن فريق عمل متعدد التخصصات. 
•    تحديد الأنشطة الخاصة بتنشيط وتطوير التآزر بين الحواس التقليدية والحواس الغير تقليدية. 
•    تحديد الانشطة العملية الخاصة بتنشيط الوعي الجسمي والإدراك الحسي. 
•    تحديد الانشطة الخاصة بتطوير الوعي الإدراكي للأماكن والوعي بالفراغ. 
•    تنفيذ البرنامج ضمن فريق العمل بالتعاون مع الاسرة أوالمحيطين بالطفل. 
•    تحديد الوسائل والأدوات الخاصة بالعلاج الحسي. 
•    التقييم المستمر اثناء وبعد العلاج للمشكلات الحسية. 
وبعد هذا العرض نتمنى أن نكون قد أمطنى اللثام عن هذه الإضطرابات وكيفية علاجها ليستفيد منها العاملين فى هذا المجال وأولياء الأمور وغيرهم من الباحثين عن المعرفة حتى لا تؤثر سلباً فيما بعد على أبنائنا من أطفال التوحد.

الصعوبات الحسية عند أطفال التوحد

farrag

لكي يصبح لكل ما نراه أو نسمعه أو نشمه أو نلمسه أو نتذوقه قيمة حقيقية في حياتنا

يقدم مجمع الحمراء في غرناطة سلسلة منفصلة من المباهج التي تخاطب الحواس جميعها، تماماً مثل القاعات المنفصلة في "تيت غاليري" وقصر اللوفر، وهو ما يؤكد أن الحساسية الإنسانية لها قدرة محدودة على التلقي والاستيعاب.
يجد المرء نفسه في زيارته الأولى لمجمع الحمراء، وسط نصف دزينة على الأقل من مجموعات السياح، يتنافس مرشدون على رأس كل مجموعة منها في مخاطبة أعضائها بلغات تعكس تعدد لغات برج بابل.
وهذا الحضور المليء بالضجيج لهذا الحشد الكبير، الأكثر حرصا على تصوير أصدقائهم قبالة خلفية من القصر العربي أكثر من حرصهم على فهمه والاستمتاع به، يحول دون حصول المرء على ما يتجاوز انطباعا بالغ العمومية عن المجمع.
والمناخ الشامل الذي يحيط بالمجمع قوامه النور والهواء والرقة والجلال والعزلة، والصمت الذي يعد متطلباً رئيسياً لاستيعاب روح شديدة الخصوصية.
وإذا أراد المرء معايشة هذا المناخ بأي درجة من العمق، فإن عليه أن يقوم بزيارة ثانية للمجمع.
وهذه المرة فإن الطريقة الوحيدة للوصول إلى هذا المناخ، هي أن يشق طريقه إلى الأمام ويسبق الجولات التي يقودها المرشدون لدى فتح البوابات مباشرة.
وهكذا يتاح له أن يمضي دقائق قلائل في سلام وهدوء، في تلك الأجزاء من المجمع التي استقطبت تعاطفاً خاصاً منه خلال زيارته الأولى، ذلك أنه لا يمكن للمرء أن يحقق أمله الذي أعرب عنه واشنطن إيرفنغ بأن يقضي ليلة في القصر. ومن المؤكد أن الأجزاء التي تستقطب المرء، ستشمل فناء الرياحين وقاعة السفراء وقاعة الأسود وقاعة الشقيقتين.
يمكن رؤية الرقة المستمدة من وجود الماء، الذي يعد أحد العناصر الأساسية في مجمع الحمراء بأسره، في البساطة الشاملة لفناء الرياحين، وهو فناء مستطيل يضم بركة صغيرة مركزية تحف بها شجيرات الرياحين ذات الخضرة القاتمة، الأمر الذي يعطيها، رغم صغرها النسبي، شعورا بالفراغ وانطلاق النسيم فيها.
وإلى الشمال من هذا الفناء تمتد قاعة السفراء، التي يتم الوصول إليها عبر ما يعرف بـ"سالا فيلا باركا" (وهو اسم مستمد غالبا من كلمة "البَركة" العربية، وليس كما يفضل بعض المعلقين من الكلمة "بِركة" بكسر الباء، أو كما يشير إيرفنغ من المكلة الإسبانية "باركا" التي تعني زورقاً أو سفينة).
وقاعة السفراء لها جدران مزخرفة بالأحجار المزججة والجص على نحو بديع، بينما يتألف السقف مما لا يقل عن 8017 قطعة من الخشب ذي الألوان المختلفة.
ومن القاعة يمكن للمرء أن يختار بين المشاهد البديعة للوادي في الأسفل، ولمدينة غرناطة التي تمتد إلى البعيد، ولمجرى النهر الذي يحمي المدينة وهو نهر دارو، وعندما تطلع شارلز الخامس للمرة الأولى من قاعة السفراء إلى أسفل، نقل عنه قوله: "إنني لأرثي للحاكم العربي الذي فقد هذا كله".
ربما كان الجزء الأكثر شهرة من المجمع بأسره هو فناء الأسود، ويقع في قلب القصر، وهنا نجد أنفسنا مجددا حيال الماء، وهذه المرة نراه متدفقاً ويشكل الجزء المحوري منظوراً إليه من خلال العقود المحمولة على أعمدة رشيقة، والنافورة تستند إلى ظهور اثني عشر أسداً منحوتاً من الحجر، وهذه الأسود اجتذبت تعليقات عدد كبير من مشاهير الزوار.
 لقد وصفها إيرفنغ بأنها غير جديرة بالشهرة التي نالتها، وقال عنها: "إنها تتألف من نحت بائس، وربما كانت من عمل أسير مسيحي"، بينما يذكر ثيوفيل غوته أنه سيكون من الصعب العثور على أي شيء أقل شبها بالأسود من أعمال "الخيال الإفريقي" هذه (لم يكن قد بدأ بعد عصر مودوبلياني وبيكاسو الذي تأثر فيه كثيرون بالنحت الإفريقي).
وفي قلب المجمع، ومع إثارة كل قاعة للاستجابة الخاصة بها في نفس المتلقي، وتداخل الماء المتألق والأعمدة والواجهات المزخرفة، تتوقف عينا الناظر عند الرشاقة الكلية للخط العربي. هذه الخطوط العربية تقدم لنا في بعض الأحيان قصائد كاملة، ولكنها في الغالب تقدم لنا آيات من الذكر الحكيم، أو صيغاً متكررة بلا انتهاء مثل "لا غالب إلا الله".
ويقول أوليغ غرابار، مؤلف التفسير الأكثر نباهة لمجمع الحمراء، إن هذه النقوش عناصر تذكير دائم بالرؤية الإسلامية للذات الإلهية. وبهذا المعنى فإن مبنى الحمراء بأسره، يتخلله بعمق الإحساس الإسلامي الكلي بالحضور الإلهي المطلق.

غرناطة على نحو ما تتألق اليوم

يقدم مجمع الحمراء في غرناطة سلسلة منفصلة من المباهج التي تخاطب الحواس جميعها، تماماً مثل القاعات المنفصلة في "تيت غاليري"

لا يحب أصحاب النفوذ التحدث عن مشاعر الحزن والألم التي تنتابهم لدى خسارتهم السلطة، غير أن رئيسة وزراء أستراليا السابقة عن حزب العمال الأسترالي جوليا غيلارد، وفي مقالة مطولة نشرتها في صحيفة "غارديان أستراليا"، وصفت مشاعر البؤس، التي انتابتها في أعقاب تنحيتها عن منصبها في يونيو الماضي.
وقالت في هذا الصدد: "تشعر جسدياً وعاطفياً بموجات من الأحاسيس"، وتتلقى الألم "كصفعة حامية، وهو ألم شديد بحيث يعتصر قلبك وأحشاءك، وتشعر به في أطراف أناملك".
وتقول غيلارد التي قررت التقاعد من السياسة إثر هزيمتها، إنها اختارت أن تقضي ليلة الانتخابات الاسترالية وحدها، لأنها أرادت على حد قولها أن "تكتسحها تلك الانتخابات"، التي انتهت بخسارة منافسها في حزب العمال كيفن رود أمام خصمه المحافظ توني أبوت، قبل أن يتنحى عن قيادة الحزب.
وترى صحيفة "أوبزفر" البريطانية، في تقرير نشرته أخيراً، أن غيلارد ستحذو في أعقاب تقاعدها السياسي حذو رئيس الوزراء البريطاني الأسبق توني بلير على الأرجح، وتدخل في مجال إلقاء المحاضرات وكتابة المقالات.
مشاعر الانقباض
وفي وصف صريح وغير اعتيادي للتأثير العاطفي لخسارة السلطة، تحدثت غيلارد البالغة من العمر 51 عاماً عن مشاعر "الانقباض الجسدي والعاطفي الحاد"، فتقول: "خسارة السلطة تشعر بها جسدياً وعاطفياً، بموجات من الأحاسيس، ولحظات من الضائقة الشديدة"،.
وترى انها منذ أن وجدت نفسها من دون حزب وبلاد تقودها، أصبحت تدرك أحياناً ما هو الشعور بالاسترخاء، وأن لا تكون تحت ضغط مستمر. فتكتب عن تلك الأحاسيس: "أدرك تلك اللحظات من الانفراج مع تراخي الضغوط، وإزالة الأثقال عن كاهلك".
وغيلارد، التي عملت محامية قبل أن تدخل في حزب العمال، تروي مشاعر الحزن التي تنتابها فجأة أحياناً، فتقول: "أدرك أيضاً أنه يمكنك أن تشعر بأنك بخير، لكن فجأة توجيه كلمات عزاء لك من أحدهم، أو العثور على تذكار في خلفية خزانة الأواني فيما تقوم بحزم أمتعتك الشخصية، أو حتى إطلاق النكات عن الأوقات التي مضت، يمكن أن تثير الشعور بالألم الذي يصيبك كاللطمة.
وهو ألم شديد إلى حد أنك تشعر أنه يعتصر في قلبك وأحشائك، وينتشر في أطراف أناملك"، و" في أوقات متأخرة من الليل أو في لحظات هدوء خلال النهار، أدرك مشاعر الندم، وتشرق الذكريات فخراً، أو يجتاحني إحساس بالفراغ". أصبحت غيلارد أول رئيسة وزراء في أستراليا عام 2010، عندما فازت على كيفن رود برئاسة حزب العمال،.
لكن رود تمكن من العودة إلى المنصب في يونيو الماضي، قبل أشهر معدودة من الانتخابات الفيدرالية التي فاز فيها خصمه مرشح المحافظين توني أبوت. وغيلارد، في رسالتها المفتوحة، انتقدت تحول حزب العمال إلى تأييد رود قبل أسابيع من الانتخابات، وقالت إن هذه الخطوة أرسلت رسالة ساخرة جداً وسطحية للأستراليين حول "الإحساس بالهدف" لدى حزب العمال.
أسباب الهزيمة
والحزب برأيها ليس بإمكانه تقديم سبب واحد لعودة رود، عدا أن الاقتراع لصالح الحزب قد يتحسن. وهي ترى أن حزب العمال أرسل بذلك رسالة واضحة جداً للناخبين مفادها أنه لا يهتم لشيء إلا ببقاء أعضائه في البرلمان.
وغيلارد ذكرت أيضاً أن حزب العمال خسر الانتخابات لأن منافسها كيفن رود عاد لتولي رئاسة الحزب دون أن يكون بحوزته "فكرة جديدة أصيلة واحدة تشكل شريان حياة للحملة الانتخابية"، ولأنه لم يكن قادراً على توضيح إنجازاتها السياسية. فتؤكد: "لم يجر صياغة هدف بديل خلال الحملة الانتخابية يقنع الشعب الأسترالي، وكيفن شعر أنه مقيد في الترشح على تلك السياسات التي فاز بها حزب العمال بالسجال الوطني، لأن تلك السياسات كانت مرتبطة بي".
وبعد أن وعدت بالخروج من عالم السياسة، ربطت رئيسة الوزراء الأسترالية السابقة حزنها على هزيمتها بما يشعر به زملاؤها الآن، فقالت: "أدرك أن زملائي يشعرون بهذا كله الآن، من خسر منهم ومن بقى. وينبغي أن نتشارك الحزن سوياً". وكانت قد كتبت عن ليلة الانتخابات تقول: "جلست وحدي في ليلة الانتخابات، فيما كانت تتوالى النتائج. ولقد أردت ذلك، أردتها أن تكتسحني".
الزعيمة الحزينة
 جوليا غيلارد هي رئيسة وزراء أستراليا السابقة، وأول امرأة تتولى هذا المنصب في عام 2010، وكانت قد تولت منصب نائبة رئيس الوزراء في عهد رئيس وزراء أستراليا السابق عن حزب العمال الأسترالي رود كيفن في عام 2007.
ولدت جوليا غيلارد في باري بويلز، لكن عائلتها هاجرت إلى أستراليا عندما كانت في الخامسة من عمرها. وقد حصلت على شهادتين في البكالوريوس في الأدب والقانون من جامعة ميلبورن، وعملت محامية قبل أن تدخل السياسة في صفوف حزب العمال. انتخبت زعيمة لحزب العمال الأسترالي في 2010 وتولت رئاسة الوزراء، لكنها ما لبثت أن أبعدت عن المنصب في منافسة أدت إلى إعادة استيلاء سلفها كيفن رود على المنصب كزعيم للحزب في 26 يونيو الماضي، مما أجبرها على الاستقالة من منصب رئاسة الوزراء.

ألم يعتصر القلب والأحشاء تشعر به في أطراف الأنامل

غيلارد تعري بؤس من يخسر السلطة

target246789168391747755.jpg

«ربما من الأفضل تركهم يدركون أهمية أن يصبحوا شجعانا ويتحدثوا إلى الغرباء ويتجنبوا الذهاب إلى المنزل لمشاهدة التلفزيون أو قراءة كتاب، فبذلك لن تفقد الحياة معناها،وتصبح الوحدة رذيلة لتضيع إلى الأبد طريق العودة إلى طبيعة الإنسان»
 انتهى الصحافيون من إجراء مقابلاتهم، واستقل الناشرون قطارهم، عائدين إلى زيوريخ. وتوجه الأصدقاء الذين تناولت عشائي معهم، كل إلى منزله. أما أنا، فانطلقت للقيام بنزهة، سيراً على الأقدام، في أرجاء جنيف. كانت تلك الليلة رائعة بوجه خاص، والشوارع مهجورة، والمقاهي والمطاعم مليئة بالحياة، وبدا كل شيء هادئا ومنظما وجميلا بشكل كامل، ومع ذلك، أدركت فجأة.. أنني وحدي تماما.
وغني عن القول، انني كنت وحدي هذه السنة في مناسبات أخرى، وزوجتي تنتظرني على بعد ساعتين فقط بالطائرة، ثم ما هو أفضل من المشي في هذه الشوارع الضيقة وحارات المدينة القديمة، بعد يوم مليء بالأشغال كهذا اليوم، من دون حاجة التحدث إلى أحد، بل لمجرد التمتع بالجمال الذي يحيط بالمكان. ولسبب لم أدرك مغزاه، والليلة استثنائيا، فإن هذا الشعور بالوحدة، كان طاغيا ومحبطا، في ظل غياب من كان بإمكاني أن أشاركه هذه المدينة، وكذا النزهة، وكل ما أرغب في التحدث عنه.
يوجد في جيبي هاتف نقال، يحوي أرقام عدد لا بأس به من الأصدقاء، لكنني أشعر بأن الوقت متأخر جدا للاتصال بهم.. أفكر في دخول أحد المقاهي، فلا بد من وجود شخص ما في داخل المقهى، يعرفني ويدعوني للجلوس معه. لكن شعورا بضرورة الولوج إلى عمق هذا الإحساس بالفراغ، مدفوعا بإحساسي أن لا أحد يهتم لوجودي من عدمه، كان يدفعني إلى مواصلة نزهتي..
 أمرّ بالقرب من نافورة، وأتذكر أنني كنت في هذا المكان نفسه السنة الماضية، مع رسامة روسية كانت قد أنهت لتوها، رسومات توضيحية لنص كنت قد كتبته لمنظمة العفو الدولية. وأذكر أننا في ذاك اليوم، لم نتحدث إلا لماما، واكتفينا بالاستماع إلى صوت المياه المتقاطرة، وأنغام آلة الكمان التي كان يعزف عليها في مكان ما. كل منا كان مستغرقاً في أفكاره، لكنه كان يدرك أنه، على الرغم من بعده عن الآخر، إلا أنه ليس وحده.
أواصل السير في طريقي باتجاه الكاتدرائية. وأنظر عبر الشارع، فأجد نافذة نصف مفتوحة وفي الداخل يمكنني رؤية عائلة وهي منشغلة في الحديث، فيزداد شعوري بالوحدة، وتتحول النزهة في هذه الأمسية، إلى رحلة في ظلام الليل، في سبيل فهم ما يعنيه الشعور المطلق بالوحدة.
بدأت أتصور كيف أن ملايين من الناس، بغض النظر عن ثروتهم وجاذبيتهم وروعتهم، يشعرون أنهم عديمو الفائدة وبائسون تماما في تلك الليلة، لأنهم يشعرون بالوحدة، كما شعروا في الأمس، ويمكن أن يشعروا في الغد. فهناك طلبة ليس لديهم أصدقاء يخرجون معهم هذه الليلة، وعجائز يجلسون أمام شاشة التلفزيون وكأنه خلاصهم الوحيد، ورجال أعمال يقضون ليلتهم في غرفهم في الفنادق، يتساءلون عما إذا كان ما يفعلونه يستحق العناء، لأن كل ما يشعرون به الآن هو اليأس من كونهم وحيدين.
وأتذكر ملاحظة أدلى بها أحد الأشخاص الذين تناولت معهم العشاء الليلة، وكان قد حصل على الطلاق، إذ قال: "الآن بإمكاني الاستمتاع بالحرية التي حلمت بها دائما". لكن ما قاله كذب، فلا أحد يريد هذا النوع من الحرية، بل كل واحد منا يرغب في الالتزام مع شخص يشاطره جمال مدينة جنيف، ويناقشه بوجهة نظره المختلفة حول الحياة، أو حتى يتقاسم معه إحدى الشطائر.
ومن الأفضل تناول نصف شطيرة مع شخص آخر، من أكلها كلها وحدك، أو من أن لا تجد من تشاركه حتى كسرة خبز. ومن الأفضل أن نجوع على أن نكون وحيدين، لأن الوحدة، وأنا أتحدث هنا عن الوحدة الإجبارية وليست الاختيارية، تشعرك كما لو أنك لم تعد من الجنس البشري.
أبدأ في السير على الجهة المقابلة للنهر، حيث يقع الفندق الرائع الذي يمتاز بغرفه الفخمة، وكذا بموظفيه الودودين وخدماته الرفيعة ذات الخمس نجوم. وأدرك أنه في خلال لحظات، سأتوجه إلى النوم، وهذا الشعور الذي داهمني اليوم، دون سبب واضح، سينجلي غدا، وسيصبح مجرد ذكرى غريبة عابرة، لأنه لن يكون هناك من سبب لأقول: أنا وحيد.
وفي طريق العودة، أتجاوز أشخاصا يسيرون بمفردهم، وهؤلاء ينقسمون إلى فئتين: من يبدو متعجرفا، لأنه يريد التظاهر بأنه هو من اختار أن يكون بمفرده في هذه الليلة الرائعة. ومن يبدو تعيسا لأنه يدرك أنه لا يوجد ما هو أسوأ من الوحدة في العالم. وأنا أفكر في التحدث إليهم، مستشعراً خجلهم من وحدتهم، أدرك أنه ربما من الأفضل تركهم حتى يصلوا إلى حدود تحملهم.
ويدركوا أهمية أن يصبحوا شجعانا ويتحدثوا إلى الغرباء ويلتقوا بالآخرين، ويتجنبوا الذهاب إلى المنزل لمشاهدة التلفزيون أو قراءة كتاب، لأنهم إذا فعلوا ذلك، فإن الحياة عندئذ تفقد معناها، وتصبح الوحدة رذيلة، فتضيع وإلى الأبد، طريق العودة إلى طبيعة الإنسان.

أن تكون وحدك تماماً

«ربما من الأفضل تركهم يدركون أهمية أن يصبحوا شجعانا

تعيد زيارة مبنى (كورتيارد) بمنطقة القوز، في دبي، إلى ذاكرة المهتم بجماليات العمارة أو المتعمق بالأدب، كتاب (جماليات المكان) للفيلسوف الفرنسي غاستون باشلار (1884 1962). فقد جمع هذا المبنى الذي صممه المعماري الإيراني داريوش زاندي، والذي افتتح عام 1998، جماليات عمارة العديد من الحضارات. ونجد أنه يتجسد كمعلم فريد، يسرد حكايات جمالية مشوقة عن روعة العمارة العربية.
ينتقل الزائر بعد مروره بالمناطق الصناعية في القوز بدبي، إلى ما يشبه واحة خضراء، لدى وصوله مبنى الكورتيارد. وما ان يدخل ساحة المبنى، حتى يشعر بأنه ينتقل إلى أجواء قريبة من (ألف ليلة وليلة)، في حديقة غناء، حيث تخيم عليه السكينة مع رنين الأصوات المنبعثة من المعلقات التي يؤرجحها الهواء، وزقزقة العصافير وخرير المياه، وليشعر بالألفة مع نفسه في محيط المبنى، شرقي الطابع، والأشبه ببيت عربي كبير، اذ تزين صحنه أو أرض دياره، خضرة كثيفة ومنحوتات تشكل وحدة مع جماليات البناء، التي تخلق في داخله، حالة من الانتماء.
وللتعرف على كنه الشعور بالألفة الذي يخلقه هذا المكان في نفس الزائر، نعود إلى مقتطف من مقدمة كتاب جماليات المكان للفيلسوف باشلار، التي كتبها المترجم غالب هلسا: (عندما قرأت هذا الكتاب، تبينت أن المكانية تذهب إلى أبعد من ذلك، فهي تتصل بجوهر العمل الفني، وأعني به الصورة الفنية. وإذا عدنا لمصطلحيُ العالمية والكوزموبوليتانية، فسوف نرى أن الأدب العالمي هو الذي يتم التعبير عنه بالصور، بينما يعبر عن الأدب الكوزموبوليتاني بالزخرفة: الاستعارة والكناية والمجاز وغيرها، وإن الأول ينقل تجربة، في حين ان الثاني يعبر عن فكرة).

المكان الكوزموبوليتاني
وإن كان هلسا يتساءل في فقرته الثانية: (ما هو المكان في الصورة الفنية؟)، فإن الزائر يتساءل ما هي جماليات هذا المكان (بيت كورتيارد في دبي)؟ وهل تندرج هذه الجمالية في صورة العالمية أم الكوزموبوليتاني؟ أم من الاثنين معاً؟ ونعود مجدداً إلى هلسا: (يجيب الكتاب على هذا السؤال بأن المكان هو المكان الأليف. وذلك هو البيت الذي ولدنا فيه، أي بيت الطفولة).
والتساؤل الذي يطرح نفسه، إن كان المكان الأليف مرتبط بالبيت الذي ولد فيه الإنسان، فما هو دافع الشعور بالألفة في مكان لا يرتبط بذاكرة مسبقة، كما هو الحال في مبنى (كورتيارد)؟
قبل الإجابة على هذا التساؤل نعود إلى رحاب المبنى (كورتيارد) الذي يشكل مدخله مستطيلاً، ولا يفلت من مساحة بصر المشاهد، الذي يبدأ من تفاصيل ساحته ذات الأرض المرصوفة بالأحجار، والتي تتخللها في الوسط نافورتان معدنيتان تمتشقان الهواء، ليتراشق الرذاذ في محيط صحنها المرتكز على رؤوس أربع إوزات. لتتجمع قطرات المياه في ساقية من السيراميك الأزرق تتفرع أسفل النافورة، لتصل فيما بين النافورتين. وعلى الضفتين، تتوزع المنحوتات والكراسي الحجرية والخشبية القديمة التي تظللها خضرة وورود بشتى الألوان، والتي تمتشق الجدران المحيطة بالفناء. تتبع العين الخضرة لتتوقف على تفاصيل البناء الذي ينتقل مع كل باب، من واجهة طراز معماري إلى آخر، من الإسباني إلى المغربي فالإماراتي وغيرها. 

واجهة البناء الداخلي
من الواجهة الحجرية القريبة من طراز البناء الفرعوني والمشربيات المصرية، إلى البيوت العربية ذات الملمس الطيني والنوافذ التي تحميها (الأباجورات) الخشبية، والشرفة التي تطل على الساحة ذات (الدرابزين) المزخرف الذي تتعشقه زهور المجنونة بألوانها الزاهية، وتتدلى منه النباتات الخضراء اليانعة. ومن الطراز الروماني للأعمدة، إلى العمارة المحلية القريبة من حي البستكية وزخارفها، وأخيراً العمارة المستوحاة من عالم البحار والأقرب بنوافذها من قمرات السفن. كيف يمكن لهذا الخليط من العمارة «الكوزموبوليتانية» أن تخلق الإحساس بالألفة داخل الإنسان؟ و(القيمة الإنسانية لأنواع هذا المكان، الذي يمكننا الإمساك به)، كما يقول غاستون باشلار؟ هل هو ارتداد لأحلام يقظتنا لتظهر طبوغرافيا وجودنا الحميم؟

القوقعة والالتفاف
يقول باشلار في فصله الأول (البيت): (لا يكفي أن نعتبر البيت شيئا.. ولا تقتصر مسألة البيت على إعطاء وصف له، أو ذكر مختلف أجزائه وتبيان وظيفة كل جزء وما تمنحه لنا من الراحة. بل على عكس هذا تماماً، إذ يتوجب علينا التجاوز عن وصف البيت، سواء كان إيراد حقائق أو انطباعات، للوصول إلى الصفات الأولية التي تكشف ارتباطاً بالبيت، يتوافق على نحو من الأنحاء، مع الوظيفة الأساسية للسكنى. فقد يقدم لنا الجغرافي أو عالم الأثنوغرافيا، أوصافاً لمختلف أنواع البيوت. أما بالنسبة للظاهراتي فسوف ينصرف إلى البحث عن البذرة الجوهرية والمؤكدة والمباشرة، لما يوفره هذا النوع أو ذاك من هناءة. إن أول مهمة للظاهراتي في كل بيت ان يجد القوقعة الاصلية. ويقول في فصله الثاني: (البيت والكون): (من المنطقي أن نقول اننا نقرأ بيتاً، أو نقرأ حجرة، لأن الاثنين رسمان بيانيان سيكولوجيان يقودان الكتاب والشعراء في تحليلهم للألفة). اننا، وفي سياق مضمون هذه القراءة ومعطياتها، نشعر في داخل الكورتيارد بالسكينة، لأن الخارج مشحون بإيقاع الزمن المتسارع. وكذا نجد تقاربا بين قيمة الحالة الإنسانية لهذا المكان، وبين المقتطف الذي ذكره باشلار من رواية هنري بوسكو، التي تحمل عنوان (ماليكروا): (لا شيء كالصمت قادر على خلق شعور بالفراغ اللامتناهي. الأصوات تمنح لوناً للفراغ، وتضفي نوعاً من الصمت المجسد عليه). والمقاربة هنا مع أصوات الرنين المعدني الموسيقي وخرير المياه.

جماليات الأقواس
أما أقواس مدخل المبنى ونهايته، فتعيد المتأمل إلى فصل باشلار الأخير (ظاهراتية الاستدارة)، الذي يقول فيه: (إن صور الاستدارة الكاملة تساعدنا على التماسك، وتسمح لنا أن نضفي مزاجاً مبدئياً على ذواتنا، وأن نؤكد وجودنا بحميمية، في الداخل، لأن الوجود حيث تعاش تجربته من الداخل، ويصبح خالياً من كل الملامح الخارجية يكون مدوراً). 
وكان المهندسون المعماريون المسلمون، قد طوروا أنواعا مختلفة من الأقواس المدببة والدائرية. والأقواس التي تأخذ شكل حدوة الفرس، وتلك التي تأخذ شكل حرف (اس) بالانجليزية، وجعلوا للأقواس وظيفة هندسية وجمالية في آن واحد. واستخدموا هذه الأقواس في المساجد والقصور. وفي اسبانيا أثناء العصر الإسلامي، استخدمت الأقواس التي تأخذ شكل حدوة الفرس، حيث وضعت على أعمدة منمقة فأعطت تأثيرا رقيقا.

السكينة والألفة
يجد الإنسان في البيت العربي، والذي يمثل (كورتيارد) نموذجا فريدا له، يجد السكينة والألفة، لكونه يتجه نحو الداخل، من الصحن إلى الشبابيك والمخادع، حيث معظم نشاطات أهل البيت فيه أو حوله. والصحن في البيت العربي هو قلب البيت ومحوره. بأبسط أشكاله يكون الصحن مربعا أو مستطيل الشكل، يحيط به رواق، ويتوسطه حوض ماء أو نافورة وربما قمرية. يكون الدخول إليه عن طريق مجاز. واللافت هنا، روحية جمالية مميزة، اذ انه يحتضن بيتاً أو مبنى كورتيارد، مجموعة من الشركات أو المؤسسات المرتبطة بالفن، مثل غاليري (كورتيارد) وغاليري (توتال آرتس)، ومحل التحف الفنية الراقية (بيتالز)، واستوديو تصوير فوتوغرافي، ومركز للتصميم الفني.

كورتيارد دبي ..

يسرد جماليات العمارة العربية

target7278948904067328970.jpg

تعيد زيارة مبنى (كورتيارد) بمنطقة القوز، في دبي، إلى ذاكرة المهتم بجماليات العمارة أو المتعمق بالأدب،  كتاب (جماليات المكان)

منذ أن وجد الإنسان فوق هذه الأرض، وربما منذ اللحظات الأولى لهذا الوجود، رافقته حالة من الملل والضجر، وسيطرت عليه سطوة المألوف والتكرار والتعود والرتابة والسأم، ما دفعه مبكراً، للبحث عن وسائل يكشح بها هذا الملل، وُيذهب من خلالها الضجر، ويحرك المألوف، ويهز التكرار، ويخرج من التعود، ويقضي على الرتابة، ويحارب السأم وصولاً إلى منح نفسه، شيئاً من الفرح والسعادة والانتعاش والتجديد والأمل، أي خلق أسباب جديدة للحياة، وممارسة فعل العيش.
 
لتحقيق هذه الأهداف مجتمعة، أوجد الإنسان الاحتفالات (الكرنفالات) والأعياد المتعددة الأشكال والألوان والمسببات والمظاهر، الموحدة الأهداف والغايات وهي: تحريك رتابة أيام العمر، وضجر السنين، وثقل حركة الزمن، والتحايل على الإحساس المر والقاتل، بقصر رحلة الحياة، وسرعة عبور الإنسان لها!!.
 
آمال وأحلام وأعياد 
ما أن يبدأ الإنسان رحلة الحيــــاة، ويعـــي ماهيتهــــا، حتى تتملكــــه آمال عراض، وأحلام ورديّة، وطموحات لا تعرف الحدود، يعمل جاهداً على تحقيقها. بعضها يتحقق، وبعضها الآخر تذروه رياح النضال الصعب على جبهة العيش، لا سيما بالنسبة للذين يولـــدون ويعيشـــون فـــقراء، وتتـــعثر حظوظهـــــم في العثور على عمل مثمر، يحسّنون من خلاله واقعهم المتردي.
بعضهم الآخر، يتمكن من تحقيق النزر اليسير من هذه الطموحات، ما يدفعهم لاستحضار المحطات السعيدة في حياتهم، بغية إرضاء نفوسهم الملولة وغير الراضيّة، وبالتالي استغفال الحياة، ونهب هنيهات هنيّة منها.
في غمرة النجاح أو الإخفاق، أو ما بين بين، سرعان ما تواجه الإنسان إشارات الخروج من الحياة التي قد تدفع البعض للركون إلى حتميّة قدومها، فيعمل لآخرته كأنه يموت غداً، والبعض الآخر، يندغر على الحياة وكأنه يعيش أبداً.
الإحساس الطــــاغي بالضجـــر والفــــــراغ ورتابـــــة الحياة القاتلـــة: نزوع قديم جديد، تملك الإنسان، ولا زال أحد أهم أمراضه التي تدفعه لليأس والقنــــوط وعـــدم التوازن، الأمر الذي يدفعه لإيجاد وسائل للتخفيف من سطوته عليه، فكانت (الكرنفالات) والأعياد والمناسبات الاحتفاليّة المتعددة الأشكال، إحدى أبرز هذه الوسائـــل التي ربـــط بعضها بالعقيدة والدين.
وبعضها الآخر بالمجهول، أو بظواهر الطبيعة المختلفة كقدوم الربيع، ومواسم الحصاد وجمع الغلال، وهطول المطر، وغـــير ذلك من مظاهـــــر عطاءات الأرض، والتحولات التي تشهدهــا عناصر أساسيّة في الكون كالقمـــر والشمـــس والنجـــوم والبرق والرعــــــد والعواصف... الخ. وبعض هذه الأعيـــاد، ربطهـــا الإنســـان بقضايا شخصيّة أو اجتماعية، كأعياد الميلاد، والختان، والزواج، والحب، والبلوغ، والانتصار، والنجاح... الخ.
 
هدف واحد 
بغض النظر عن مرجعيات (الكرنفالات) والأعياد التي أوجدها الإنسان في حياته، فإن الهدف الرئيس وراء اختراعها، ظل واحداً هو: تحريك روتين الحياة وتجديدها وإيجاد المبررات للاستمرار فيها، وتالياً إبعادها عن الوقوع بين مخالب اليأس الذي يدفع بالبعض للخروج من الحياة قبل الآوان، بإرادتهم، وعن سابق إصرار وقصد، أي بالانتحار!!.
والحقيقة التي أكدتها الدراسات والبحوث النفسيّة والاجتماعيّة، تشير إلى أن الضجر الذي يقود إلى السأم فاليأس، من أبرز وأخطر الأمراض التي تصيب الإنسان، وتدفعه لوضع حد لحياته بنفسه. بمعنى أن هذا المرض الشخصي، النفسي، الاجتماعي، أشد فتكاً بالإنسان من الأمراض الجسديّة (الفزيولوجيّة) التي تصيب بدنه، إذ في حين يمكن معالجة هذه الأخيرة، بالأدوية والعمليات الجراحيّة، وأحياناً بالوقاية، يصعب معالجة الأخرى التي يصعب تشخيصها بدقة، وتالياً يصعب معالجتها.
 
اختلاف وتنوع 
تتنوع (الكرنفالات) والأعياد وتختلف في أشكالها ومضامينها، من شعب لآخر، لكن هدفها يبقى واحداً. بالمقابل هناك أعياد تشكل قاسماً مشتركاً للعديد من الشعوب، كأعياد الميلاد، والفصح، والأضحى، وعيد الفطر، ورأس السنة الهجريّة والميلاديّة، وأعياد أخرى كثيرة، تتشارك شعوب وأمم فيها.
لوجودها في منطقة واحدة، أو لأنها تنحدر من عرق واحد، وتؤمن بنفس المعتقدات. ومع تعدد مرجعيات (الكرنفالات) أو الأعياد، تتعد طقوسها وطرائق ممارستها وأوقاتها وقوة حضورها، إذ أن العديد من هذه الأعياد غاب أو يكاد، بسبب التطورات التي طرأت على حياة الإنسان المعاصر، وبروز نزعة استقلاليّة لديه فصلته عن أسرته الكبيرة، وعن قبيلته، وحتى عن مجتمعه.
من الأعياد الآفلة: أعياد الحصاد والغلال والربيع والتعاون والختان وكل ما له علاقة، بالتجمعات البشريّة القبليّة، أو الريفيّة المرتبطة بالزراعة والأرض، حيث كانت المشاركة والتعاون في الأفراح والأتراح، أبرز مظاهر هذه التجمعات. يُضاف إلى ذلك، التفسخ الاجتماعي المتنامي في عصرنا.
حيث ظهرت بتأثير عوامل سياسيّة، واجتماعيّة واقتصاديّة، وتكنولوجيّة، ونفسيّة، وثقافيّة، حالة مخيفة من تضخم الأنا لدى الناس، وسطوة النزعة الفرديّة المريضة لديهم، بحيث لم يعد المرء يزور والديه إلا مرة واحدة في السنة، بمناسبة أحد الأعياد، كما هو حاصل في الغرب الأوروبي والأميركي، مع أنه قد يكون ساكناً وإياهما في نفس المدينة، وهذه الحالة المرضيّة، بدأت تتسرب إلى مجتمعاتنا الشرقيّة التي طالما كانت تفتخر بروحانيتها، وعواطفها، وتعاونها الأسري والاجتماعي،وشدة إرتباطها الأسري.
 
أمثلة ونماذج 
تزخر حياة الشعوب والأمم، بالعديد من (الكرنفالات) والأعياد والاحتفالات المتنوعة في أشكالها وأوقاتها وأساليبها وطرائق المشاركة فيها وطقوسها ووسائلها.
فإذا ما استثنينا الأعياد والمناسبات الدينيّة التي حُددت شكلاً ومضموناً ووقتاً، وفق تعاليم الشرع، نجد نماذج أخرى كثيرة، تنفرد بها بلدان وشعوب بعينها. مثال ذلك، مهرجانات رقص (السامبا) في البرازيل، و(الفاشنك) أو مهرجانات التنكر التي تشهدها البلاد الألمانيّة بدءاً من ‬11/‬11 وانتهاءً بيوم ‬11/‬2 من كل عام.
ومن أول شروط المشاركة في هذه (الكرنفالات) قيام الإنسان بالتنكر، بارتداء الثياب والأشياء الغريبة والطريفة التي تشعره بالتجديد، وتمنحه طيفاً واسعاً من الحرية، يمارس خلالها نوعاً من الانعتاق المفتوح على المغامرة المتماهيّة أحياناً بالجنون الجميل والمثير والطريف.
وفي أسبانيا، ثمة مهرجانات كثيرة، منها إطلاق الثيران في الشوارع، وقذف الناس بعضهم البعض بحبات الطماطم (البندورة). وفي دول أوروبيّة عديدة، تقام مهرجانات للخضار والفواكه، حيث تُشكّل من حبات الفواكه المختلفة (تفاح، برتقال آجاص، موز، أناناس، كرز، فريز، دراق، عنب، خوخ، جوافة، كريفون، رمان، ليمون، مشمـــش، تين) هيئات لنـــاس وحيوانات وعمائر وآلات ونصـــب تذكاريّـــة وكتل فراغيّة مختلفة. أو تُزين بها وسائل النقل ، إضافة إلى الخضار. وقد تحوّل السيارات إلى مروج خضراء.
وكذلك ثياب أصحابها، لتحقيق حالة من الانسجام والتوافق بينهما. وفي إيطاليا، توجد مهرجانات خاصـــة بالأقنعـــة، كذلك الأمر بالنسبة للعديد من الدول الأفريقيّة، حيث يعتبر القناع من الطقوس المتعددة الأهداف والغايات. وهناك أيضا عيد الحب (الفلنتاين) الذي عاد للظهـــور مؤخراً، وبقوة، في بلادنا العربيّة.
وفي كثير من الدول، تُقام أعياد للوحدانيين من النساء والرجال، حيث يتم توفير فرص اللقاء فيما بينهم، بهدف خروج كل منهم برفيق يؤنس وحدته، ويُزيل ضجره. وثمة أعياد و(كرنفالات) ومناسبات كثيرة تشهدها الصين واليابان وأندونيسيا والهند وروسيا ودول أمريكا اللاتينيّة، والدول الأفريقيّة، لا يمكن حصرها، أو الوقوف عندها جميعاً، في عجالة كهذه.
وكلها تهدف إلى تحريك حياة الإنسان الراكدة، وحقنها بالتجديد والحيويّة والفرح والسعادة، وبالتالي، بالأمل الذي يقدم للإنسان أسباباً دائمة للحياة وحب الحياة، بعيداً عن الضجر القاتل، والشعور المر بالفراغ، وسطوة العادة والتعود على جسده وروحه.
إن الإنسان (مثله مثل باقي المخلوقات والأشياء في الطبيعة) يتعرض شعوره للصدأ، وعواطفه للتجمد، وحركته للتكرار، وحياته للسأم والضجر، الأمر الذي يدفعه للبحث عن وسائل للتخلص منها وإزالتها منها: الانغماس بالطبيعة، والمشاركة بالكرنفالات والأعياد، وممارسة كل ما يمكن أن يجدد له حياته، ويحرك نهرها الراكد!!.

الكرنفالات حياة تتحايل على الضجر

target7208802707115193605.jpg

عبر المواقع الاجتماعية على الانترنت، تكثر الشكوى من بعض الزوجات لأوضاعهن وأحوالهن وما يشعرن به من الوحدة والفراغ العاطفي دون الانتباه من الزوج الذي تفرض عليه أعباء الحياة أن يقضى يومه كله في العمل للوفاء بمتطلبات أسرته، في الوقت الذي يحذر فيه علماء النفس والاجتماع من أن الفراغ العاطفي يعد سببا مباشرا في ازدياد نسب الطلاق في مصر والعالم العربي، مؤكدين أن هناك شبه إجماع على أن أكثر من 80% من مشاكل الطلاق سببها الأساسي عدم توافق الشريكين ومنه تغادر المشاعر بينهما إلى غير رجعة.
ويؤكد الخبراء أن النساء اللاتي يعشن في حالة من الوحدة والفراغ العاطفي هن أكثر تضررا نفسيا واجتماعيا؛ لأن هذا الإحساس يعمق من الخلافات التي من الممكن أن تحدث لأتفه الأسباب ويحول حياة الزوجين إلى جحيم، ومنها تتولد الكراهية والعند والرغبة في الانتقام من قبل الزوجات، وهذا بالتالي يقودهن إلى ارتكاب جرائم وحماقات نتيجة عدم تمتعهن بالاستقرار النفسي، كما أكدوا أن الحرمان العاطفي يقتل أي رغبة في الحوار والتفاهم بين الشريكين.
هذا ما أوضحه الباحث المصري عبد الوهاب تاج، الذي أكد أن نسبة ارتفاع الطلاق بالفعل مخيفة، خصوصا بعد ظهور قانون الخلع الذي فتح المجال أمام أغلبية النساء الراغبات في الطلاق للتخلص من أزواجهن بسرعة أكبر، وهو ما يظهر من خلال تكدس محاكم الأحوال الشخصية بآلاف قضايا الطلاق التي قد تستغرق أحيانا ما يزيد على السنوات الخمس للفصل فيها.
وأشار أنه خلال بحثه، اكتشف أن قضايا الخلافات الزوجية التي تطلب فيها غالبا الزوجة الطلاق كثيرة، ولكن أغلب تلك القضايا التي قد تتعلق بخلافات مادية أو بشأن الأبناء أو أسباب أخرى يتم التصالح فيها قبل أو بعد رفعها أمام المحكمة، ولكن القضايا التي ترتبط بالفراغ العاطفي أو الحرمان العاطفي لا حل لها غير الطلاق أو الخلع؛ لأنها لا تستند إلى المشاعر التي تظل غائبة مرة واحدة ولا تعود بل تستند إلى كراهية تكون قد بلغت مداها.
 
زوجة حائرة
واحدة من هذه القضايا، بطلتها «سميرة» التي كانت تقف أمام إحدى محاكم الأسرة تنتظر جلسة في قضية قامت برفعها طلبا للطلاق، حيث تروى قصتها قائلة: زوجي غني ويملك من المال والعقارات الكثير ولكنه لا يشعر بأقرب الناس إليه، فهو يغيب عن المنزل كثيرا حيث يسافر باستمرار، ولم أجد منه يوما كلمة حلوة أو جاذبة لدرجة أنه لم يحاول يوما أن يعبر لي عن مشاعره، وإذا عبرت له عن مشاعري وحاجتي لحنانه أو كلمة حب منه ينظر إليّ باستغراب، ويقول لي «لست صغيرة على هذا الكلام».
تواصل الزوجة: لم يتغير حتى أصبحت جزءا من ديكور وإكسسوارات المنزل، ومع ذلك صبرت حتى بلغ بي الحال أن كرهته، وحزمت أمري بأنه لا يلزمني، فطلبت منه الطلاق، لم يسألني لماذا، بل اعتبر طلبي إهانة له.. هاج وهددني بالطرد من المنزل وعدم رؤية أبنائي الثلاثة نهائيا، وقال لي «أنا وفرت لك حياة الملكات والأميرات، ماذا تريدين، هل تريدين حبا ومشاعر، فهذه الأشياء ليست عندي ولا وقت لي لذلك!».
تضيف سميرة: لم أتحمل كلامه، فانتهزت فرصة سفره في اليوم التالي وخرجت من المنزل ومعي أبنائي إلى منزل والدي، ورتبت أوضاعي ورفعت قضية طلاق، وعندما علم بذلك حاول إغرائي بالمال وتسجيل أحد العقارات من أملاكه باسمي ولكني أبلغته بأنه لو أعطاني كل كنوز الدنيا فلن أقبلها، أنا أحتاج إلى حنان وكلمة حب وإحساس بالمسؤولية تجاهي أكثر من كل مال الدنيا، أنا كرهته حتى إنني لا أطيق أن أسمع اسمه أو أراه، وسأعمل كل ما في وسعي من أجل الطلاق.
 
الإشباع العاطفي
ويعلق د. محيي الدين الربيعي، أستاذ علم الاجتماع، أن المرأة إذا لم تجد الإشباع العاطفي لا يمكنها أن تعطي شيئا للرجل ولا لأولادها، فقد خُلقت من أجل أن يحبها زوجها وتحبه لتستمر الحياة بينهما مستقرة، وقال: إن الزوجة في أي خلاف مهما كانت درجته سواء تعلق بالمادة أو حتى الشك أو غيرهما يمكن أن يعيشا معاً تحت سقف واحد من أجل الأطفال أو من أجل المظهر الاجتماعي أو التقاليد، ولكن ليس هناك قوة في الأرض يمكن أن تجعل امرأة تعيش مع رجل لا يشبعها عاطفيا أو يشعرها بالحب والمشاعر الطيبة مهما كانت العلاقة الأسرية أو التقاليد والأعراف السائدة في أوساطهم.
 
الخرس العاطفي
فيما حذر الطبيب النفسي عادل عبد الفتاح من أن الخرس العاطفي أو عدم تبادل كلمات الإطراء وإبداء المشاعر الجميلة بين الطرفين خاصة تجاه المرأة قد يجعلها تعاني من حالات اكتئاب متقلبة وعصبية خطيرة، وقد يقود المرأة إلى كراهية زوجها، وتتحول العلاقة إلى تبادل الإساءات والألفاظ التي لا تليق أن يتبادلها رجل مع زوجته..
ويضيف أنه حتى لو حدث الطلاق فستكون العلاقة بين الزوجين بالغة السوء، لتبدأ مرحلة العناد الذي ينعكس سلبا على مستقبل الأبناء الذين لا دخل لهم بهذا الخلاف، والذين لابد لهم أن يتعاملوا ويلتقوا مع الطرفين، وهذا أيضا ما سيواجه بالعناد من الطرف الذي معه الأبناء.
 
الثقافة الزوجية
وحتى رجال الدين اهتموا بهذه القضية التي تتعلق بالفراغ العاطفي بين الزوجين والذي يجعل الزوجة كأنها قطعة من قطع الأثاث في المنزل.. حيث أكد د. عبدالمعطى بيومي عضو مجمع البحوث الإسلامية سابقا أن غياب الوازع الديني عن الزوج والزوجة يجعل الحياة تسير وفق قانون غير ملزم، فلابد أن يكون الزواج قائما على الرحمة والمودة.
وأوصى بيومي الأزواج بالتعامل بحب ورحمة، وإبداء مشاعر الحب والمودة بينهما، وتغيير الروتين الذي يعيشه الزوجان بالسفر أو تغيير المكان حتى ولو لساعات، وأن يتعامل الزوجان مع الأهل والمعارف والجيران والأقارب بالحب والتكافل وتبادل الزيارات حتى يرتقي الحب بين الزوجين امتدادا من حب الناس لهما وهذا يؤدي إلى ارتفاع درجة الحب بينهما.

مسؤول عن 80 ٪ من حالات الطلاق

الفراغ العاطفي بوابة الهواجس النفسية والمشاكل الأسرية

target3340491073374677363.jpg

عبر المواقع الاجتماعية على الانترنت، تكثر الشكوى من بعض الزوجات لأوضاعهن وأحوالهن وما يشعرن به من الوحدة والفراغ العاطفي دون الانتباه من الزوج

يحتفي معهد الشارقة للفنون التشكيلية، هذه الأيام، بدفعة جديدة من الفنانين الشباب الواعدين، الذين تلقوا فيه العديد من الدورات في فن الحفر والطباعة اليدوية وذلك من خلال معرض افتتحه مساء أول من أمس عبد الله العويس رئيس دائرة الثقافة والإعلام في الشارقة وهشام المظلوم مدير إدارة الفنون بالدائرة نفسها في مقره في منطقة الشويهين بالشارقة، ويضم ‬40 عملا فنيا لثلاثة من خريجي المعهد هم علي العامري ونورة اللوغاني وحنان العبيدلي، بينما يستمر حتى ‬17 فبراير المقبل.
على هامش المعرض، التقت (البيان) بكل من الفنانتين الواعدتين نورة اللوغاني وحنان العبيدلي وسلطان صعب أستاذ النحت في المعهد والمشرف الفني على المعرض وتحدثت مع الفنانتين حول طبيعة مشاركتهما في المعرض وكيف تدرجتا في مسيرتهما الفنية وكيف تحول حلم إنجاز عمل فني إلى حقيقة ماثلة على جدران رواق المعهد، حيث تشارك نورة بثمانية أعمال جميعها تعتمد تقنية فن الحفر والطباعة اليدوية أو ما يحلو للبعض أن يسميه بفن الغرافيك بينما تشارك حنان بعشر لوحات تقوم على التقنية عينها، بينما ألقى صعب الضوء على المناهج والأساليب التدريبية المعتمدة في المعهد.
تستخدم العبيدلي الخط المستقيم والأشكال الهندسية في اعمالها، ما يوحي بشيء من الصرامة التي تقول الفنانة إنه ربما جاءت من طبيعة دراستها للقانون في الجامعة، لكنها صرامة تتسلل من بين ثناياها عوالم مفعمة بمفردات قد لا تستقيم مع تلك الصرامة الظاهرية مثل الحلم والحنين والغربة متكئة على ملامح رومانسية مأخوذة من الطبيعة على غرار موج البحر، الذي يتراءى من بين خطوط بعض أعمالها هادئا ووديعا وكأنه يدعو المتلقي إلى وليمة جمالية لا تخلو من ومضات فكرية لا تزال في طور التشكل، حيث تقول الفنانة إن أعمالها محملة بوجوه وأشخاص أحس بضرورة أن تظهر متحركة في محاولة نحو مزيد من قوة التعبير.
أما نورة اللوغاني، فإنها، كما تقول، تشتغل على مواضيع تعبيرية متنوعة بعد أن تلقت دورات تدريبية في ميدان الحفر والطباعة في معهد الفنون، وهي تؤكد على أنه ربما ما دفعها نحو الميل إلى تذوق الفنون الجميلة والانخراط في أحد فروعها هو عملها في ميدان المتاحف، حيث تتاح لها فرصة البقاء على تماس مع الكثير من مخرجات الإبداع الفني الإنساني.
وتوضح الفنانة الشابة أن أعمالها المشاركة في المعرض تنحو نحو التعبيرية وأنها مليئة بالقصص والحكايا والومضات الفكرية وحالات التأمل، فضلا عن لمسات قادمة من تعبيرية الاحساس ، وهي تقول في هذا الصدد إن الفكرة هي شعلة العمل أما الاحساس فهو الذي يظهر فيه، وهذا صحيح لا سيما إذا أخذ في الاعتبار أن (العمل الحفري يقوم على الفكرة ثم يتدخل العقل قبل أن يأتي دور الحس، الذي يرسم ملامح الاحساس الأخير من حيث الكتلة والفراغ والخط)، على حد تعبير الفنان سلطان صعب، المشرف على دورات الحفر والطباعة اليدوية في المعهد.
لطالما خرج معهد الشارقة للفنون العديد من الفنانين، الذين أصبحت أسماؤهم لامعة في العديد من المعارض الفنية، وهذا ما تؤكده العبيدلي حين تقول إن (المعهد يأخذ بيد المبدعين الشباب في كل اللحظات ويوفر لهم الدورات اللازمة التي تمكنهم من التقنيات والأساليب الفنية وتجعلهم قادرين على استخدام المواد).
في معرض حديثه عن طبيعة تلك الدورات وأعمال الفنانين الثلاثة المشاركين في (خطوط متقاطعة)، أوضح سلطان بدوره أن هذه الأعمال جاءت ثمرة لسلسلة من الدورات المتعاقبة التي شارك الفنانون الشباب وتلقوا خلالها بداية تدريبات في فن الغرافيك وتقنيات الحفر والطباعة، فضلا عن أنه تم الاشتغال معهم على زيادة الحس البصري عندهم وذلك بالتدريب المتواصل على تقنيات تحليل اللون وكيفية فهم اللوحة التشكيلية من كافة ما يحطها من عناصر لا سيما تلك المتعلقة بالفراغ والكتلة والمساحة والخط والفكرة وتقنية العمل بها).
إضاءة
يضيء المعرض على تجارب إبداعية شابة لكل من نورة اللوغاني وحنان العبيدلي من الإمارات وعلي العامري من الأردن، حيث يضم ‬40 عملا فنياً للفنانين، وهم من الطلاب المنتسبين للمعهد ممن أثبتوا جدارة فنية تستحق التشجيع والدعم من خلال طرح مشروعاتهم وتجاربهم الإبداعية في فن الحفر (الجرافيك) ضمن هذا المعرض الذي يتصدر البرنامج السنوي لمعهد الشارقة للفنون التشكيلية.

معهد الشارقة للفنون يحتفي بثلاثة من خريجيه

«خطوط متقاطعة» تجارب في عالم الحفر والطباعة

target5646915895385992201.jpg

يحتفي معهد الشارقة للفنون التشكيلية، هذه الأيام، بدفعة جديدة من الفنانين الشباب الواعدين، الذين تلقوا فيه العديد من الدورات في فن الحفر والطباعة اليدوية

عاشت كلير شيسكين في عالم ضبابي، فما كان بمقدورها، بعينيها المريضتين، سوى رؤية الأجسام الضخمة القريبة للغاية، وما كان بإمكانها تحديد ملامح الأشخاص القريبين منها، أو تفاصيل البنايات.غير أن الحال اختلفت اليوم معها، بعد اقتنائها لجهاز يدعى «فويس»، وهذا الجهاز بمقدوره تحويل الصور البصرية إلى ما يشبه الذبذبات الصوتية، أي أنها أصبحت ترى بأذنيها، ، ففي السفر تستخدم الجهاز لتحديد الأماكن المهمة بالنسبة لها.وفي البيت تلجأ إليه للوصول إلى أغراضها الشخصية، التي تضعها هنا وهناك في أرجاء البيت، وهذا تطلب منها نوعاً خاصاً من التدريب، حتى إنها نجحت في السفر عبر القناة الإنجليزية، وكان بمقدورها التعرف على مصادر الأضواء البعيدة بالاستعانة بالجهاز.ومكن الجهاز الجديد شيسكين، ومن هم في مثل حالتها، من التعامل مع الصور المختلفة مثل المبصرين، حتى أن كثرة التدرب على الاستقبال عبر الأذن، طورت من قدراتهم على التلقي السمعي دون اللجوء إلى الجهاز، وهذا يعتبر فرصة سانحة للعلماء لدراسة قدرة العقل الباهرة على التأقلم.مما لا شك فيه أن استعانة الإنسان بحاسة لتعويض النقص في حاسة أخرى أمر معروف منذ القدم، كما أن فكرة اختراع أجهزة لتعويض الحواس قديمة أيضاً، وإن بشكل نسبي، ففي عام 1969، اخترع عالم الأعصاب بول باكي ريتا أول جهاز من هذا النوع.حيث قام بتثبيت كاميرا تلفزيونية إلى كرسي أطباء الأسنان، كما ثبت عليه مجموعة من المنبهات الكهربائية القادرة على ترجمة وتحويل الصور إلى ذبذبات تلامس ظهر الجالس على الكرسي، فيحس بها، وعلى الرغم من بساطة الجهاز.إلا أنه مكن العميان من تحديد الخطوط الطولية والعرضية والأفقية والتمييز بينها، لا بل كان بإمكان البارعين منهم تمييز الوجوه والتفاصيل، استناداً إلى ما كان يصلهم من رسائل من هذا النوع، لهذا شكل ذلك الاختراع فتحاً في هذا المجال، وواصل ريتا تطوير اختراعاته حتى وفاته عام 2006.وقد نجح في تصميم جهاز لا يزيد في حجمه عن حجم الطابع البريدي، يحتوي على مجموعة من الأقطاب الكهربائية توضع على لسان المريض، يمكنه من خلالها تحسس محيطه الخارجي.الإحساس بالفراغ لدى العميان يدل على أن الدماغ يتعامل مع المعلومات المختلفة وكأنها تتشكل داخل العين، ومن هنا تكونت فكرة اختراع جهاز «فويس» على يد المخترع الهولندي بيتر ميجير عام 1982، لتحرر الإنسان من الأجهزة السابقة التي تعتمد على اللمس بالاعتماد على السمع، صحيح أن الأذن لا تلتقط من المعلومات بقدر ما تلتقط العين، إلا أنها تلتقط قدراً أعلى بكثير مما يلتقطه الجلد عن طريق اللمس.وفي عام 1998، تمكن ميجير من تطوير الجهاز، بحيث أصبح عبارة عن جهاز كمبيوتر صغير محمول موصول بكاميرا وسماعات للصوت، ثم تطور الجهاز لاحقاً إلى نظارات متطورة مزودة بكاميرات صغيرة جداً، وموصولة بسماعات الأذن.كما أصبح بمقدور المستخدمين تنزيل البرنامج على هواتفهم الذكية المزودة بالكاميرات والاستفادة منه، حيث تقوم الكاميرات بالتقاط صورة واحدة كل ثانية، ويحولها البرنامج إلى رسائل صوتية، تصل إلى أذن المستخدم مباشرة عبر سماعات الأذن.تلعب الخبرة دوراً كبيراً في قدرة الشخص على الاستفادة القصوى من الجهاز، ومن أمثلة ذلك ما جرى لفتاة من نيويورك تدعى بات فليتشر، حيث فقدت بصرها كلياً تقريباً في سن الحادية والعشرين، فكانت لا ترى إلا بعض درجات اللونين الأخضر والأحمر بعينها اليسرى وبشكل باهت جداً، وفي عام 2000 بدأت باستخدام جهاز «فويس».وكانت الصور المتشكلة في دماغها في الفترة الأولى من استخدامها للجهاز أشبه ما يكون برسومات الخطوط والصور ثلاثية الأبعاد، لكنها بعد عشر سنوات من الاستخدام صار بإمكانها أن ترى بشكل أوضح، حيث تقول إن المناظر المتشكلة في دماغها تشبه مشاهدة فيلم بالأبيض والأسود، لكنها دقيقة، ولا تفوتها تفاصيلها.

الرؤية بالأذن  بفضل جهاز «فويس»

581489.jpg

كل ما يدور من حولنا يتسم بالغرابة وقد يفوق التصور أحياناً، وكثير منا لا يملك القدرة على فهم الأمور كما يجب.. وينطبق هذا على الحياة الأسرية وفي بعض الحالات على كل المستويات. إن بعض الأمور التي تدور من حولنا وتجعل الرجل يتصرف بشكل غريب والعكس عند المرأة، ومن ذلك في بعض الحالات لا ندرك السبب الذي يجعل الرجل يلجأ إلى الزواج من امرأة أخرى دون الطلاق من الأولى.وفي الوقت الذي نجد فيه بعض الرجال يقضون كل وقتهم في محاولات لجعل الزوجة أكثر إدراكا لأهمية الزوج وطاعته، نجد أن الأمور تسير عكس ما هو متوقع وقد يصل حد الجنون عند الرجل، فبالتالي يجد بعض الرجال أن هناك دائما أشياء تفوق قدرته على فهم المرأة ويقف مكتوف الأيدي لا يعلم كيف الطريق للخلاص من هذه القضية التي باتت شغله الشاغل، وتشبه حياة الرجل بعدها الجحيم الذي من خلاله يلجأ إلى زواج آخر أو الوصول لمرحلة الجنون الذي لا مفر منه.أحمد محمد عبدالهادي ...محاسب يقول إن من الأسباب المؤدية الى البحث عن بديل للزوجة هو الإهمال من قبل الزوجة واهتمامها الكبير بالأولاد وعدم الاكتراث بالزوج . وتكريس كل وقتها للأمور المنزلية، وعدم الاهتمام بمظهرها الخارجي او بزينتها للزوج .واعتبر احمد ان الزوج ينتابه شعور بالإحساس بالفراغ العاطفي وبالتالي يتوجه الى الطرق البديلة التي تعوضه عن هذا الاحساس والأغلب هو الزواج من أخرى، وضغط العمل الذي يأخذ أكثر وقت الرجل يسبب عدم الاتصال بالزوجة وقد يتحدث الرجل مع زوجته في اليوم لمدة نصف ساعة هذا إن تحدث معها مما يدفع الرجل الى البديل الذي امام عينه باستمرار.ورأى عبدالهادي أن وجود الرجل في محيط العمل واختلاطه بمن حوله من زميلات العمل يحدث انجذابا بين الطرفين، وذلك للمدة الطويلة التي يقضيها الرجل في العمل مع زميلاته أكثر من وجوده مع الزوجة مما يولد عند الرجل الشعور بأن زميلة العمل دائما حسنة المظهر وان المميزات التي فيها أكثر اناقة من الزوجة بعكس ما يراه في بيته وبالتالي يتخذ القرار في الارتباط بإحداهن او اللجوء الى البحث عن زوجة جديدة ذات مواصفات عالية حتى ينسى ما يراه من عيوب في زوجته.أهل الزوجواعتبر عثمان وليد محمود...صاحب شركة ألبسة ان الرجل يلجأ للزواج لعدة أسباب ومن أهمها عدم التزام الزوجة باحترام أهل الزوج وهذا ما يدفع الرجال إلى الزواج السريع دون أدنى تفكير، لان المسألة بالنسبة للرجل غاية في الأهمية فالأم والأب رضاهم من رضا الله وبالتالي المسألة لا تحتاج الى تفكير من قبل الزوج فيتخذ القرار السريع بالزواج من ثانية ذات اخلاق اكثر من الزوجة الاولى تهتم بوالديه وتحترمهم وتقدرهم وهذا ما يتمناه الرجل الصالح من زوجته بالدرجة الاولى لأن مكانة الام والاب في الاسلام عظيمة فبهم ندخل الجنة او النار .ويضيف عثمان ان من الاسباب التي تجعل الرجل للبحث عن زوجة اخرى ثانية هو كثرة سفر الرجل للخارج، فالرجل المسافر دائما يحتاج الى قوة ايمان غير طبيعية لما يراه المسافر الرجل من انفتاح وخصوصا في الدول التي تبيح كل شيء .فبالتالي البعض من الرجال يلجأ للسلوك غير السوي والذي حرمه ديننا الحنيف في حين أن البعض الآخر يلجأ للحلال كأفضل وسيلة فعلى الزوجة عدم الوقوف امام الزوج اذا اتخذ مثل هذا القرار بل بالعكس يجب ان تعاون زوجها على ذلك ان كانت من الزوجات الصالحات الفاهمات لأمور الدين الاسلامي ومدى خطورة الانخراط بالحرام لقضاء شهوة .ويرى عثمان ان بعض الرجال يلجأ للزواج من اجل الرغبة في كثرة النسل، حيث إن كثيراً من الرجال يعتبرون الأبناء أهم شيء في الزواج وكثير من النساء لا يتفهمون رغبة الرجل في الخلفة وكثرة الأولاد مما يجعل الزوج يبحث مرة أخرى عن زوجة ترغب بما هو يصبو إليه، وبعض الرجال يجدون ان تذمر الزوجة عند حضور احد اقرباء الزوج لزيارته يجعل الزوج اكثر الحاحا للانتقام من الزوجة لعدم احترامها لأهل الزوج او المقربين له كأشقائه مثلا او شقيقاته مما يولد نار الانتقام عند الرجل والبحث عن زوجة ذات صفات مثالية تعينه على حياة اجتماعية على الطريقة الاسلامية.خيانة زوجيةوقالت دعاء ابراهيم قدورة ....ربة منزل ان الرجل الذي يتزوج من امراة ثانية هو رجل غير وفي لزوجته لأن النساء ضلع قاصر، وهذا اكبر دليل على ان الرجل يستطيع ان يعتني ويكيف زوجته كما يريد والرجل الذي لا يستطيع السيطرة على زوجته وقيادتها للطريق الصحيح يعتبر رجلاً لا قيمة له ومن الأفضل له الطلاق من الأولى وعدم الزواج .ورأت ان بعض الرجال يرغبون في الزواج لشغفهم بالنساء، وهذا ليس عيب ولا حرام ولكن على الرجل ان يلجأ الى القرآن الكريم وسنة نبينا الكريم صلى الله عليه وسلم قبل ان يتخذ القرار، لكي يأخذ بكل الأسباب التي ذكرها القرآن قبل الإقبال على الزواج وهذا ما يساعدنا نحن النساء على إدراك الأمر بكل يسر وسهولة لأن المرأة الإسلامية هي من تعين زوجها وليس من تعيب زوجها.واعتبرت انه لا شك في أن بعض النساء لا تطاق بكل صراحة، حيث تجد البعض منهن لا تهتم بمظهرها الخارجي وجمالها ودائمة التذمر واللامبالاة وهذا ما يجعل الرجل يبحث عن زوجة أخرى او لا سمح الله اللجوء الى الحرام، وكثير من الرجال يلجؤون للزواج بسبب عقم المرأة وهذا حق لا مفر منه للرجل .الزوجة السببوتختلف نهلة قدورة..شقيقة دعاء ام انس وهي ربة منزل وصاحبة صالون مع شقيقتها في الرأي، فالرجل الذي يسعى للزواج من فتاة ثانية فذلك نتيجة ضغوط وظروف أجبرته على ذلك. والمرأة التي تفي بكل ما يحتاجه زوجها وتلبي جميع مطالبه بكل حب وإخلاص يجعل من الزوج إنساناً لا يستطيع الاستغناء عن زوجته.وقالت إن كثيراً من الرجال ضحوا من اجل سعادة زوجاتهم وأسرهم، بل والبعض منهم نسي نفسه وشهواته وأهملها لخلق حياة كريمة لعائلاتهم وهذا ما يجعلنا ننظر بعين الاحترام والتقدير لهؤلاء الرجال بسبب ما عانوه من مصاعب الحياة والمشاكل التي تواجههم من اجلنا نحن النساء.واعتبرت أم أنس ان الزوج الذي يقدم على مثل هذه الخطوة والزواج من ثانية، هو دليل قاطع على ان الزوجة غير مكترثة برجلها مما ساعده على إقدامه للزواج من امرأة ثانية، فالسبب الأول والأخير على الزوجة التي بدورها تسعد هذا الرجل وهي التي تتعسه، ولو وقفنا عند الأسباب التي أدت لحدوث هذا الزواج لوجدناها تتركز في الكثير منها حول إهمال الزوجة في رومانسيتها تجاه زوجها وعدم اهتمامها بمظهرها، ونجد أن كثيرا من النساء قد نسوا أنفسهن واعتمدن على رائحة الطعام الملازمة لملابسهن بدلا من العطور التي تجذب الرجال.ورأت أن الحل بيد الزوجة التي تستطيع بدورها ان تخصص ساعات للتنظيف والطهي داخل المنزل واستغلال وجود الرجل في العمل، وفي فترة ما بعد عودة الرجل، عليها القيام بتجهيز نفسها ومظهرها لاستقبال رب الأسرة الذي يسعى جاهداً لتأمين الحياة الآمنة لعائلته وهذا اقل شيء تقدمه الزوجة لزوجها لإضفاء جو من الراحة له بعد عناء العمل، فالمرأة تنكح لجمالها ومالها ودينها فهذا اكبر دليل على أن الزوج بحاجة لجمال المرأة حتى لا ينظر للأخرى.عبدالرحمن الوهيبي

الزواج من أخرى بين حماسة الرجال وتعاسة النساء

101420.jpg

السياسي المصري خالد محيي الدين رئيس حزب التجمع السابق وأبرز أقطاب المعارضة، مستعيداً بعض ذكرياته خلال شهر رمضان عندما كان ضمن مجموعة الضباط الأحرار الذين أشعلوا الشرارة الأولى لثورة يوليو.وكذلك ذكرياته الأخرى على مدار حياته السياسية. يقول: أهم ذكرياتي الرمضانية مرتبطة بفترة الشباب عندما كنت ضابطا بسلاح الفرسان، وكانت الحياة العسكرية هي حياتي كلها ولا أنسى أبدا الدور البارز لي ولرفاقي من الضباط الأحرار بعد الثورة، ونجاحنا في التحول من النظام الملكي إلى النظام الجمهوري، وكان ذلك في رمضان، وكلما يحين رمضان كل عام أتذكر ملابسات وظروف القرار التاريخي الذي غير كثيرا في مستقبل الوطن. ويبقى في الذاكرة أيضا أنني في عام 7491 كنت أعمل في سلاح الحدود بمنطقة رفح وكان يوجد للجيش الانجليزي معسكر بأحد المناطق الفلسطينية القريبة من مكان عملي، فكنا نتخطى الحدود لنستمتع بما لديه من سينما في ليل رمضان وكان ذلك هو الوسيلة الوحيدة للترفيه خلال هذا الشهر في هذه المنطقة النائية، والتي كانت تشعرنا بالفراغ والوحدة حتى أننا كنا نرهق أنفسنا في العمل حتى لا نشعر بهذا الإحساس الصعب.ويضيف خالد محيي الدين: في هذه الفترة كانت الحياة العسكرية تشغل حياتي لدرجة أنني كدت أنسي حياتي الشخصية.. إلى أن أنقذني شهر رمضان من هذا المعسكر النائي فتوجهت علي الفور إلى الإسكندرية حيث تقيم خطيبتي في انتظار أقرب فرصة ممكنة لإتمام الزواج، وبالفعل حدث الزواج في رمضان لأنني كنت لا أعرف متى تسمح لي ظروف العمل بإجازة أخري. وعن ذكرياته في هذا الشهر الكريم يقول خالد محيي الدين: أصبح رمضان الآن يمثل الجو الروحاني الديني والألفة الاجتماعية.أما الجو الروحاني فأسعى للاستزادة منه بتخصيص عدد من الساعات يوميا لتلاوة القرآن، ومن الناحية الاجتماعية أسعي في رمضان إلى التواصل الأسري وصلة الرحم والالتقاء بأبناء بلدتي »كفر شكر« لأعيش معهم عن قرب وأشاركهم سعادتهم في هذا الشهر العظيم. ويختتم المعارض الكبير حديثه عن ذكريات رمضان فيقول: إن رمضان قديما كان يشهد التحاما كبيرا بين جميع شرائح المجتمع.. هذا الالتحام الذي أصبح نادرا ما نجده الآن والذي لابد من العودة إليه ولو في المحيط العائلي علي الأقل، ولو أن كل مسلم سعي إلى ذلك لتوثقت الصلات الاجتماعية واختفت الصراعات والدسائس ونشأ المجتمع المسلم القوي.

نتائج البحث عن: الإحساس بالفراغ